Introducción
¿Quiénes han hecho buen diseño? ¿quiénes han aportado al entendimiento de la profesión y han guiado a los profesionales actuales a conseguir mejores resultados? ¿qué diseñadores, actuales o no, piensas que son referentes en tu especialidad porque te han inspirado con su pensamiento o con sus obras?
¿Quiénes han hecho buen diseño? ¿quiénes han aportado al entendimiento de la profesión y han guiado a los profesionales actuales a conseguir mejores resultados? ¿qué diseñadores, actuales o no, piensas que son referentes en tu especialidad porque te han inspirado con su pensamiento o con sus obras?
Mario Arias.
A ver, yo creo que un referente, no necesariamente una inspiración pero si un referente, yo creo que Adriana Hoyos es un referente, si bien es colombiana de nacimiento, creo que es una mujer que se considera ecuatoriana, y hay que admirar su capacidad de marketing y a dónde ha llevado su marca, pero yo creo que es digna de admiración, tiene un mercado abierto en el exterior, que de hecho abre puertas, considero que ha hecho muy bien su trabajo y ella es un referente definitivamente en lo que es diseño interior, más allá de que sea o no de mi agrado, por el diseño que hace creo que lo hace bien y creo que lo ha llevado a niveles insospechados, que son definitivamente una guía en ese sentido ¿no?
A nivel de arquitectura me tendría que volver a referir a mi papá, Rafael Vélez creo que ha hecho cosas muy interesantes, toda la generación de los primeros arquitectos que he mencionado al inicio también son referentes de esa época, Ovidio Wappenstein, creo que esos son referentes importantes, inspiración, definitivamente siempre ha sido mi papá la inspiración mayor, creo que básicamente esa ¿no? lo que no es inspiración externa ¿no? es inspiración nacional, sí porque externamente Tadao Ando o Phillippe Stark son referentes que uno se ancla también en esos diseños ¿no?
Peter Mussfeldt
Bueno, hay bastantes, espera que me acuerdo de los nombres, la primera para mi es Belén, Belén Mena, que es realmente una persona de una disciplina ejemplar para todos los diseñadores ecuatorianos ¿no? Pablo Iturralde es un excelente creativo, especialmente, especialidad en identidades corporativas y afiches.
Después existe también Vázquez, que es un ilustrador, un diseñador; lo más raro es que todo lo que tengo que nombrados son de la Sierra, no, casi no puedo, no tengo a nadie que pueda nombrar en la Costa, es lo más extraño ¿no? existe, que hizo una excelente tipografía del Ecuador es el Bolaños, Carlos Bolaños que es como se llama ¿no? que diseñó una tipografía muy ecuatoriana, e hizo ahora, hace un año, diseñó otra tipografía basada en mis pájaros, que también está ahora en el libro tipografía latina (Tipos Latinos), entonces que existen realmente valores, Esteban Salgado es un excelente diseñador, después hay Liliana Gutiérrez, no sé si conoces, es de Quito, también una ilustradora con mucho talento, y así se acumulan nombres, Trevi o Trevo también, hay personajes que realmente resaltan en lo que es nuestra involucración en hacer buen diseño, hay mucho más de eso, hay por lo menos 20, 30 personas que son sobresalientes.
José Miguel Mantilla.
Con su obra los he mencionado, Jaime Andrade, Juan Espinosa, Ovidio Wappenstein, con su, actualmente también con su pensamiento, arquitectos contemporáneos como Pablo Moreira como Adrián Moreno, Diego Oléas, pienso que ellos son algunos de los que más me han inspirado, incluso en el diálogo, en la conversación, en el compartir las experiencias.
Pablo Iturralde.
Cuando yo comencé a hacer diseño, o mientras estudiaba diseño gráfico, existían algunos nombres, igual muy desconocidos porque al no haber una intención de promover esto, el estado no tenía tampoco un espacio de difusión para el diseño gráfico, los nombres que sonaba eran Peter Mussfeldt y Max Benavides, que son los dos nombres únicos que yo tenía como referencia de diseño gráfico ecuatoriano, más allá de mis profesores, grandes teóricos como Diego Reyes o Geraldine Gilmore, eran mis profesores, pero la relación de profesión, de calidad, son esos dos nombres y a partir de ellos viene un gran número que son mis colegas, porque nosotros pertenecemos, digamos, a la segunda tanda de esta profesión, la primera tenía dos nombres que yo recuerde, se que hay más pero, y después vienen los diseñadores con los que yo me desarrollo como diseñador, que son Belén Mena, que son los hermanos (Silvio y Sandro) Giorgi, que es Jaime Nuñez del Arco, Allan Jeffs, Pepe Avilés, Diego Corrales, y tantos otros diseñadores de increíble calidad que yo admiro su trabajo y que creo que el grupo de trabajo, el paquete de trabajos de estos diseñadores, son los que definen la actual identidad gráfica del Ecuador, porque tiene un respaldo del pasado, porque no, nuestra inspiración no fue global sino local.
Luis Tippan
A mí me parece que un diseñador, pues, lamentablemente ya no está con nosotros, fue el precursor de la moda, Jorge Sotomayor, que pienso que la nueva juventud ni lo conoce ni sabe quién es el señor, fue un referente ¿por qué? porque yo he visto los vestidos y hay vestidos que mucha gente lo conserva que son piezas, para mí, como semi joyas porque son piezas hermosas de trabajo, cuando aquí en Ecuador sólo había una escuela de Modistas del Guayas, y que el hombre tenía esa virtud y ese talento de poder ensamblar un vestido de alta costura, que tú lo puedes encontrar en una casa de muy buen nombre a un costo elevadísimo, mientras que nuestro diseñador aquí, pues, no lo cobraba tan bien ¿no? pero era un referente para mi, era el mayor referente de moda que ha existido.
De ahí tenemos muchos nuevos talentosos diseñadores que gracias a dios han sido ecuatorianos y son ecuatorianos, que no han podido tener la evolución internacional porque el medio no les ha podido económico no les ha podido dar, y que cuando llegan a Estados Unidos lamentablemente se les cierran muchas puertas y han tenido que trabajar durísimo, y solo llegan a hacer arreglos de escaparates y no más.
Raúl Guarderas
Los diseñadores anónimos ecuatorianos, yo con frecuencia me quedo todavía muy sorprendido de la exquisitez de muchas piezas prehistóricas de nuestra cultura, de nuestro contexto local, estos fantásticos apoya cabezas por ejemplo, estas botellas silbato de la cultura Chorrera, sin duda son unos referentes ¿no? yo marcaría también importante la obra artística de muchos ecuatorianos, pero desafortunadamente no puedo tener todavía un referente de diseñador ecuatoriano ¿no? aplaudo mucho el trabajo de Mario Arias, de Rodney Verdezoto, aplaudo lo que hacen, hay una interesantísima propuesta de arquitectos jóvenes: Al Borde, me gusta mucho por ejemplo, un diseño fresco de los jóvenes diseñadores, muchos del Austro, a quienes no tengo la suerte de conocer,y tengo que decir que muchos de mis referentes, si son, y ahí vuelvo a la idea de que el mundo ahora tiene las puertas abiertas, son diseñadores foráneos, cuyo trabajo considero que es exquisito, quizá eso, veo que hay una, a razón de esa apertura, de ese gran impacto que tienen estos diseñadores foráneos quizá el diseñador ecuatoriano todavía está alienado, todavía recoge muchos componentes de lo que hacen diseñadores de afuera ¿no?
Rómulo Moya.
Absolutamente Peter Mussfeldt es un referente para todos los diseñadores ecuatorianos, Guido Díaz fue un referente muy importante en el campo del diseño gráfico, en mi período formativo, diseñadores contemporáneos míos, casi contemporáneos, Max Benavides, un gran diseñador ecuatoriano, creo que ellos son tres grandes referentes en el Ecuador.
Rodney Verdezoto
Yo diría primero, tengo también diseñadores, pero primero personajes, no exactamente siendo diseñadores sino creativos arquitectos, Rafael Vélez Calisto, Mario Arias padre, un arquitecto también reconocido, su hijo, es alguien a quien admiro también como diseñador industrial, primero arquitectos que serían Rafael Vélez, Mario Arias y Camilo Villamar, son de la primera generación de los arquitectos, a mi me inspiraron mucho a trabajar, luego personajes como, que no han hecho tanto productos en si pero que han hecho que el diseño funcione el Ecuador y una de esas es Giovanna Buchelli que fue la que abrió la Metro, y que sigue siendo una mujer que sigue trabajando por que el diseño en el país vaya adelante ¿no?
Artistas, creo que en la Metro, cuando yo estuve ahí me marcaron mucho el ver la vida diferente, yo, el colegio fue fuerte porque era una estructura muy sólida, y a través de los artistas vi otro mundo, Luigi Stornaiolo, Marcelo Aguirre, Carlos Castillo, son personajes que también me marcaron mucho en esto.
Y otra cosa importante, la música, es un complemento, ahorita que estamos oyendo de fondo, creo que en el colegio odié la música nacional, ya en la universidad y cuando me fui a Europa me di cuenta del valor que tenía, y es una cosa que me inspira muchísimo ¿si? la música es otra cosa artística que influye mucho en el diseño, y tal vez uno muy especial: la mujer, definitivamente las formas de la mujer a mi me dan escalofríos, casi todo lo que yo diseño está basado en el cuerpo de la mujer.
Jaime Nuñez del Arco
Bueno, repito, el mismo Peter (Mussfeldt), Raúl Jaramillo, Pablo Iturralde, Belén Mena, Silvio y Sandro Giorgi de Latin Brand de Quito ¿verdad? María Mercedes Salgado ¿si? los considero, aparte que son grandes amigos míos, tengo la suerte realmente de que seamos muy buenos amigos, son mis referentes locales, son las personas, realmente, a las que admiro, admiro su trabajo y el compromiso que tienen también con el diseño ¿verdad? eso, la verdad es que son las personas hacia las que siempre he visto y a las que siempre he tratado de seguir y entenderlos y estudiarlos y analizarlos y conocerlos y compartir y bueno ¿no? tener experiencias dentro de lo que es diseño, con ellos.
Silvia Zeas.
Como decía me gusta mucho Fabrizio Célleri, también admiro mucho a Gustavo (Moscoso) o sea, no es un diseñador graduado pero la incursión que él ha tenido como diseñador y como referente en Cuenca, creo que fue la primera persona en montar un desfile y lo que está haciendo ahora, está haciendo de su nombre una marca comercial, incluso tiene la línea de ropa en Supermaxi, tiene ya dos perfumes, también trabaja calzado y todo, entonces.
Y me gusta también que no es egoísta, o sea, también apoya a los diseñadores, a mí me ha apoyado muchísimo, o sea, sin yo haberlo conocido antes, porque me ha dicho mucho que cree en mi trabajo y cree en lo que hago, entonces, y es una persona influyente, entonces, no es cerrado y nos apoya, me ha abierto a mí muchísimo campo él y siempre seré agradecida con él.
Y Olga Doumet, de Guayaquil, que también hace muy buen trabajo, entonces también tuve la oportunidad de hacer pasantías ahí, y eso también me amplió la visión del diseño en Ecuador, entonces ellos dos tienen siempre invitaciones a desfiles y todo pero no son egoístas, o sea, siempre comparten información de nuevos diseñadores.
Juan Lorenzo Barragán
Yo tengo buena buenas memorias de cuando era adolecente, y niño, de la obra de Mussfeldt, principalmente ¿no? más diseñadores gráficos ecuatorianos jóvenes, me gusta la obra de los hermanos Giorgi, cuando empezaban me gustó desde el principio, me acuerdo que fui jurado en un par de concursos y ellos se ganaron los primeros puestos, la obra de Belén que maduró muchísimo durante los últimos 15 años, Belén Mena, me gustan algunos logotipos de Pablo Iturralde, y no se me vienen más a la mente ¿no? algunos afiches también de Pablo Iturralde me gustan.
Oswaldo Páez
Bueno, el modelo teórico que yo aplico a los análisis de la arquitectura, del diseño, del arte, más que poner énfasis en las individualidades creadoras, pone énfasis en los procesos históricos o en las corrientes artísticas que han producido formas que expresan el sentir de los pueblos, o el sentir de los momentos históricos, por ejemplo, cuando acá llegó la arquitectura moderna, tuvimos, y todos ellos fueron profesores míos en la Universidad Central, una pléyade de arquitectos muy serios, que hicieron trabajos de mucha calidad, recuerdo por ejemplo el caso del arquitecto Oswaldo de la Torre, Milton Barragán, que hicieron obras modernas, como diríamos, bien realizadas, bien concedidas, pero ¿cuál era su problema? que estaban reproduciendo modelos extranjeros, entonces, la obra estaba bien hecha, era impecable, tenía una alta calidad en sus detalles y en su solución funcional y formal, pero no era una innovación desde acá, era un estar actualizados con la norma internacional.
Entonces, durante todo el periodo de nuestra modernidad en arquitectura, en el diseño, pasó eso, se buscó estar actualizados con la norma internacional, pero no se buscó nuestras, nuestras tradiciones populares, nuestras tradiciones como pueblo diferente en el contexto del mundo.
Paula Barragán.
Un poco repito los que dije hace un rato, que sería Peter Mussfeldt que es en la actualidad todavía, uno de los diseñadores que desde niña estoy observando, y de los más jóvenes: Belén Mena, Juan Lorenzo (Barragán), Pablo Iturralde, en la actualidad serían los que viven ¿no es cierto? Si.
Jorge Ordóñez
José María Sáez, arquitecto, muy bueno, muy bueno, muy claro, muy contundente en la manera de producir arquitectura, María Augusta Hermida, también tiene una fuerza, una fuerte política de, o no, no, no tanto políticas sino más bien un lenguaje arquitectónico muy fuerte, muy contundente, que es muy claro y que marca, en este caso, yo lo he visto en Cuenca, ha marcado la arquitectura, ella, un referente en donde todas las réplicas que han habido después de la llegada de ella, de su regreso de España, hay esta, como copia o referencia de arquitectura, hace ella ¿no? a lo que está produciendo y algo que la Maesría que ella dirige, produce.
Julia Tamayo
No voy a nombrar a los clásicos, a los que hacen objetos, sino más a los de pensamiento, creo que un hito en el Ecuador es Guido Díaz Navarrete, de Quito, él es arquitecto, ha hecho arquitectura, planificación territorial, el mismo ha hecho objetos, en algún momento trabajo en Art Tempo diseñando muebles, ha diseñado, ha trabajado con sastres, pero lo importante de él es que es un visionario, justo a partir de los 80, creo que desde los 70, él empieza a tener vínculo con las escuelas de Latinoamérica que hacían diseño, entonces la primera idea para tener un diseño profesional en Ecuador era por formar gente, y el mandó a un grupo de su gente a México, justamente para que se capaciten y empiecen, inicien la creación de las escuelas de diseño aquí en el Ecuador, él es uno de ellos, aparte de que es muy creativo.
Otro, podría decirse, es otro arquitecto, Raúl Cañizares, que en la parte central, digamos en Ambato específicamente, ha creado tres escuelas de diseño, quizás él no ha hecho mucha obra de diseño pero sin embargo su gestión o su pensamiento ha hecho que cree el diseño ¿no? crear tres escuelas es bastante.
Y aquí en Cuenca, indudablemente creo que Diego Jaramillo, el inició la Escuela de Diseño en la UDA, con Dora Giordano, y creo que su pensamiento sigue manteniéndose vigente y ha servido de ejemplo a muchas escuelas del país, como tú sabes él es arquitecto, también ha hecho sus muebles, creo que trabajo gráfico, pero sin duda, como te digo, son más bien, más que ejecutores, gente que ha tenido mucha influencia en el diseño, lo que es el diseño de ahora.
Y como te dije al comienzo, uno de profesora más aprende, igual te podría dar un par de ejemplos de personas que han influido mucho en el diseño, especialmente en mí, como estudiantes incluso, Pedro Cueva que no es tan reconocido y un estudiante de hora que está por graduarse, Jaime Mogrovejo, personas muy fuertes en diseño.
Y dentro del área artesanal, igual te daría un par de nombres de artesanas, asimismo con mucho conocimiento, que también podría decir son diseñadoras, Amalia Villavicencio, una artesana del Sígsig, y Aída Mayta, una artesana de Gualaceo.
Robinson Vega
Dentro del ámbito de los cuales me desarrollo, que es la construcción en caña guadúa, sin duda un referente indudable para todos los que nos llamamos bambuceros en algún momento, el arquitecto Jorge Morán Ubidia, ya está jubilado pero su valioso soporte a varias generaciones de estudiantes ¿no? que tuvimos el agrado y el placer de poder trabajar y colaborar con él, incluso colaborar actualmente con él, nos ha dejado un legado bastante grande en cuanto a enseñanza y a cómo afrontar la parte del diseño y ver un poco la parte más humana de laarquitectura, yo creo que esa es una de las lecciones más valiosas que he aprendido del arquitecto Morán.
Bueno, de ahí, hay otros arquitectos, la mayoría de los que he revisado, básicamente están en el periodo de transición entre que entra la arquitectura moderna ¿no? y se desarrolla después de ella ¿no? bueno, está Guayasamín, el arquitecto Guayasamín es uno de los referentes, está René Denis ¿no? también hay, por ejemplo, Cubillo, que es un arquitecto de los primeros que generó mucho cambio en la arquitectura local ¿no?
Cierre.
Y a ti ¿qué profesionales ecuatorianos te han inspirado y te han mostrado que se puede hacer mejor diseño? dilo en el foro de este video.
A ver, yo creo que un referente, no necesariamente una inspiración pero si un referente, yo creo que Adriana Hoyos es un referente, si bien es colombiana de nacimiento, creo que es una mujer que se considera ecuatoriana, y hay que admirar su capacidad de marketing y a dónde ha llevado su marca, pero yo creo que es digna de admiración, tiene un mercado abierto en el exterior, que de hecho abre puertas, considero que ha hecho muy bien su trabajo y ella es un referente definitivamente en lo que es diseño interior, más allá de que sea o no de mi agrado, por el diseño que hace creo que lo hace bien y creo que lo ha llevado a niveles insospechados, que son definitivamente una guía en ese sentido ¿no?
A nivel de arquitectura me tendría que volver a referir a mi papá, Rafael Vélez creo que ha hecho cosas muy interesantes, toda la generación de los primeros arquitectos que he mencionado al inicio también son referentes de esa época, Ovidio Wappenstein, creo que esos son referentes importantes, inspiración, definitivamente siempre ha sido mi papá la inspiración mayor, creo que básicamente esa ¿no? lo que no es inspiración externa ¿no? es inspiración nacional, sí porque externamente Tadao Ando o Phillippe Stark son referentes que uno se ancla también en esos diseños ¿no?
Peter Mussfeldt
Bueno, hay bastantes, espera que me acuerdo de los nombres, la primera para mi es Belén, Belén Mena, que es realmente una persona de una disciplina ejemplar para todos los diseñadores ecuatorianos ¿no? Pablo Iturralde es un excelente creativo, especialmente, especialidad en identidades corporativas y afiches.
Después existe también Vázquez, que es un ilustrador, un diseñador; lo más raro es que todo lo que tengo que nombrados son de la Sierra, no, casi no puedo, no tengo a nadie que pueda nombrar en la Costa, es lo más extraño ¿no? existe, que hizo una excelente tipografía del Ecuador es el Bolaños, Carlos Bolaños que es como se llama ¿no? que diseñó una tipografía muy ecuatoriana, e hizo ahora, hace un año, diseñó otra tipografía basada en mis pájaros, que también está ahora en el libro tipografía latina (Tipos Latinos), entonces que existen realmente valores, Esteban Salgado es un excelente diseñador, después hay Liliana Gutiérrez, no sé si conoces, es de Quito, también una ilustradora con mucho talento, y así se acumulan nombres, Trevi o Trevo también, hay personajes que realmente resaltan en lo que es nuestra involucración en hacer buen diseño, hay mucho más de eso, hay por lo menos 20, 30 personas que son sobresalientes.
José Miguel Mantilla.
Con su obra los he mencionado, Jaime Andrade, Juan Espinosa, Ovidio Wappenstein, con su, actualmente también con su pensamiento, arquitectos contemporáneos como Pablo Moreira como Adrián Moreno, Diego Oléas, pienso que ellos son algunos de los que más me han inspirado, incluso en el diálogo, en la conversación, en el compartir las experiencias.
Pablo Iturralde.
Cuando yo comencé a hacer diseño, o mientras estudiaba diseño gráfico, existían algunos nombres, igual muy desconocidos porque al no haber una intención de promover esto, el estado no tenía tampoco un espacio de difusión para el diseño gráfico, los nombres que sonaba eran Peter Mussfeldt y Max Benavides, que son los dos nombres únicos que yo tenía como referencia de diseño gráfico ecuatoriano, más allá de mis profesores, grandes teóricos como Diego Reyes o Geraldine Gilmore, eran mis profesores, pero la relación de profesión, de calidad, son esos dos nombres y a partir de ellos viene un gran número que son mis colegas, porque nosotros pertenecemos, digamos, a la segunda tanda de esta profesión, la primera tenía dos nombres que yo recuerde, se que hay más pero, y después vienen los diseñadores con los que yo me desarrollo como diseñador, que son Belén Mena, que son los hermanos (Silvio y Sandro) Giorgi, que es Jaime Nuñez del Arco, Allan Jeffs, Pepe Avilés, Diego Corrales, y tantos otros diseñadores de increíble calidad que yo admiro su trabajo y que creo que el grupo de trabajo, el paquete de trabajos de estos diseñadores, son los que definen la actual identidad gráfica del Ecuador, porque tiene un respaldo del pasado, porque no, nuestra inspiración no fue global sino local.
Luis Tippan
A mí me parece que un diseñador, pues, lamentablemente ya no está con nosotros, fue el precursor de la moda, Jorge Sotomayor, que pienso que la nueva juventud ni lo conoce ni sabe quién es el señor, fue un referente ¿por qué? porque yo he visto los vestidos y hay vestidos que mucha gente lo conserva que son piezas, para mí, como semi joyas porque son piezas hermosas de trabajo, cuando aquí en Ecuador sólo había una escuela de Modistas del Guayas, y que el hombre tenía esa virtud y ese talento de poder ensamblar un vestido de alta costura, que tú lo puedes encontrar en una casa de muy buen nombre a un costo elevadísimo, mientras que nuestro diseñador aquí, pues, no lo cobraba tan bien ¿no? pero era un referente para mi, era el mayor referente de moda que ha existido.
De ahí tenemos muchos nuevos talentosos diseñadores que gracias a dios han sido ecuatorianos y son ecuatorianos, que no han podido tener la evolución internacional porque el medio no les ha podido económico no les ha podido dar, y que cuando llegan a Estados Unidos lamentablemente se les cierran muchas puertas y han tenido que trabajar durísimo, y solo llegan a hacer arreglos de escaparates y no más.
Raúl Guarderas
Los diseñadores anónimos ecuatorianos, yo con frecuencia me quedo todavía muy sorprendido de la exquisitez de muchas piezas prehistóricas de nuestra cultura, de nuestro contexto local, estos fantásticos apoya cabezas por ejemplo, estas botellas silbato de la cultura Chorrera, sin duda son unos referentes ¿no? yo marcaría también importante la obra artística de muchos ecuatorianos, pero desafortunadamente no puedo tener todavía un referente de diseñador ecuatoriano ¿no? aplaudo mucho el trabajo de Mario Arias, de Rodney Verdezoto, aplaudo lo que hacen, hay una interesantísima propuesta de arquitectos jóvenes: Al Borde, me gusta mucho por ejemplo, un diseño fresco de los jóvenes diseñadores, muchos del Austro, a quienes no tengo la suerte de conocer,y tengo que decir que muchos de mis referentes, si son, y ahí vuelvo a la idea de que el mundo ahora tiene las puertas abiertas, son diseñadores foráneos, cuyo trabajo considero que es exquisito, quizá eso, veo que hay una, a razón de esa apertura, de ese gran impacto que tienen estos diseñadores foráneos quizá el diseñador ecuatoriano todavía está alienado, todavía recoge muchos componentes de lo que hacen diseñadores de afuera ¿no?
Rómulo Moya.
Absolutamente Peter Mussfeldt es un referente para todos los diseñadores ecuatorianos, Guido Díaz fue un referente muy importante en el campo del diseño gráfico, en mi período formativo, diseñadores contemporáneos míos, casi contemporáneos, Max Benavides, un gran diseñador ecuatoriano, creo que ellos son tres grandes referentes en el Ecuador.
Rodney Verdezoto
Yo diría primero, tengo también diseñadores, pero primero personajes, no exactamente siendo diseñadores sino creativos arquitectos, Rafael Vélez Calisto, Mario Arias padre, un arquitecto también reconocido, su hijo, es alguien a quien admiro también como diseñador industrial, primero arquitectos que serían Rafael Vélez, Mario Arias y Camilo Villamar, son de la primera generación de los arquitectos, a mi me inspiraron mucho a trabajar, luego personajes como, que no han hecho tanto productos en si pero que han hecho que el diseño funcione el Ecuador y una de esas es Giovanna Buchelli que fue la que abrió la Metro, y que sigue siendo una mujer que sigue trabajando por que el diseño en el país vaya adelante ¿no?
Artistas, creo que en la Metro, cuando yo estuve ahí me marcaron mucho el ver la vida diferente, yo, el colegio fue fuerte porque era una estructura muy sólida, y a través de los artistas vi otro mundo, Luigi Stornaiolo, Marcelo Aguirre, Carlos Castillo, son personajes que también me marcaron mucho en esto.
Y otra cosa importante, la música, es un complemento, ahorita que estamos oyendo de fondo, creo que en el colegio odié la música nacional, ya en la universidad y cuando me fui a Europa me di cuenta del valor que tenía, y es una cosa que me inspira muchísimo ¿si? la música es otra cosa artística que influye mucho en el diseño, y tal vez uno muy especial: la mujer, definitivamente las formas de la mujer a mi me dan escalofríos, casi todo lo que yo diseño está basado en el cuerpo de la mujer.
Jaime Nuñez del Arco
Bueno, repito, el mismo Peter (Mussfeldt), Raúl Jaramillo, Pablo Iturralde, Belén Mena, Silvio y Sandro Giorgi de Latin Brand de Quito ¿verdad? María Mercedes Salgado ¿si? los considero, aparte que son grandes amigos míos, tengo la suerte realmente de que seamos muy buenos amigos, son mis referentes locales, son las personas, realmente, a las que admiro, admiro su trabajo y el compromiso que tienen también con el diseño ¿verdad? eso, la verdad es que son las personas hacia las que siempre he visto y a las que siempre he tratado de seguir y entenderlos y estudiarlos y analizarlos y conocerlos y compartir y bueno ¿no? tener experiencias dentro de lo que es diseño, con ellos.
Silvia Zeas.
Como decía me gusta mucho Fabrizio Célleri, también admiro mucho a Gustavo (Moscoso) o sea, no es un diseñador graduado pero la incursión que él ha tenido como diseñador y como referente en Cuenca, creo que fue la primera persona en montar un desfile y lo que está haciendo ahora, está haciendo de su nombre una marca comercial, incluso tiene la línea de ropa en Supermaxi, tiene ya dos perfumes, también trabaja calzado y todo, entonces.
Y me gusta también que no es egoísta, o sea, también apoya a los diseñadores, a mí me ha apoyado muchísimo, o sea, sin yo haberlo conocido antes, porque me ha dicho mucho que cree en mi trabajo y cree en lo que hago, entonces, y es una persona influyente, entonces, no es cerrado y nos apoya, me ha abierto a mí muchísimo campo él y siempre seré agradecida con él.
Y Olga Doumet, de Guayaquil, que también hace muy buen trabajo, entonces también tuve la oportunidad de hacer pasantías ahí, y eso también me amplió la visión del diseño en Ecuador, entonces ellos dos tienen siempre invitaciones a desfiles y todo pero no son egoístas, o sea, siempre comparten información de nuevos diseñadores.
Juan Lorenzo Barragán
Yo tengo buena buenas memorias de cuando era adolecente, y niño, de la obra de Mussfeldt, principalmente ¿no? más diseñadores gráficos ecuatorianos jóvenes, me gusta la obra de los hermanos Giorgi, cuando empezaban me gustó desde el principio, me acuerdo que fui jurado en un par de concursos y ellos se ganaron los primeros puestos, la obra de Belén que maduró muchísimo durante los últimos 15 años, Belén Mena, me gustan algunos logotipos de Pablo Iturralde, y no se me vienen más a la mente ¿no? algunos afiches también de Pablo Iturralde me gustan.
Oswaldo Páez
Bueno, el modelo teórico que yo aplico a los análisis de la arquitectura, del diseño, del arte, más que poner énfasis en las individualidades creadoras, pone énfasis en los procesos históricos o en las corrientes artísticas que han producido formas que expresan el sentir de los pueblos, o el sentir de los momentos históricos, por ejemplo, cuando acá llegó la arquitectura moderna, tuvimos, y todos ellos fueron profesores míos en la Universidad Central, una pléyade de arquitectos muy serios, que hicieron trabajos de mucha calidad, recuerdo por ejemplo el caso del arquitecto Oswaldo de la Torre, Milton Barragán, que hicieron obras modernas, como diríamos, bien realizadas, bien concedidas, pero ¿cuál era su problema? que estaban reproduciendo modelos extranjeros, entonces, la obra estaba bien hecha, era impecable, tenía una alta calidad en sus detalles y en su solución funcional y formal, pero no era una innovación desde acá, era un estar actualizados con la norma internacional.
Entonces, durante todo el periodo de nuestra modernidad en arquitectura, en el diseño, pasó eso, se buscó estar actualizados con la norma internacional, pero no se buscó nuestras, nuestras tradiciones populares, nuestras tradiciones como pueblo diferente en el contexto del mundo.
Paula Barragán.
Un poco repito los que dije hace un rato, que sería Peter Mussfeldt que es en la actualidad todavía, uno de los diseñadores que desde niña estoy observando, y de los más jóvenes: Belén Mena, Juan Lorenzo (Barragán), Pablo Iturralde, en la actualidad serían los que viven ¿no es cierto? Si.
Jorge Ordóñez
José María Sáez, arquitecto, muy bueno, muy bueno, muy claro, muy contundente en la manera de producir arquitectura, María Augusta Hermida, también tiene una fuerza, una fuerte política de, o no, no, no tanto políticas sino más bien un lenguaje arquitectónico muy fuerte, muy contundente, que es muy claro y que marca, en este caso, yo lo he visto en Cuenca, ha marcado la arquitectura, ella, un referente en donde todas las réplicas que han habido después de la llegada de ella, de su regreso de España, hay esta, como copia o referencia de arquitectura, hace ella ¿no? a lo que está produciendo y algo que la Maesría que ella dirige, produce.
Julia Tamayo
No voy a nombrar a los clásicos, a los que hacen objetos, sino más a los de pensamiento, creo que un hito en el Ecuador es Guido Díaz Navarrete, de Quito, él es arquitecto, ha hecho arquitectura, planificación territorial, el mismo ha hecho objetos, en algún momento trabajo en Art Tempo diseñando muebles, ha diseñado, ha trabajado con sastres, pero lo importante de él es que es un visionario, justo a partir de los 80, creo que desde los 70, él empieza a tener vínculo con las escuelas de Latinoamérica que hacían diseño, entonces la primera idea para tener un diseño profesional en Ecuador era por formar gente, y el mandó a un grupo de su gente a México, justamente para que se capaciten y empiecen, inicien la creación de las escuelas de diseño aquí en el Ecuador, él es uno de ellos, aparte de que es muy creativo.
Otro, podría decirse, es otro arquitecto, Raúl Cañizares, que en la parte central, digamos en Ambato específicamente, ha creado tres escuelas de diseño, quizás él no ha hecho mucha obra de diseño pero sin embargo su gestión o su pensamiento ha hecho que cree el diseño ¿no? crear tres escuelas es bastante.
Y aquí en Cuenca, indudablemente creo que Diego Jaramillo, el inició la Escuela de Diseño en la UDA, con Dora Giordano, y creo que su pensamiento sigue manteniéndose vigente y ha servido de ejemplo a muchas escuelas del país, como tú sabes él es arquitecto, también ha hecho sus muebles, creo que trabajo gráfico, pero sin duda, como te digo, son más bien, más que ejecutores, gente que ha tenido mucha influencia en el diseño, lo que es el diseño de ahora.
Y como te dije al comienzo, uno de profesora más aprende, igual te podría dar un par de ejemplos de personas que han influido mucho en el diseño, especialmente en mí, como estudiantes incluso, Pedro Cueva que no es tan reconocido y un estudiante de hora que está por graduarse, Jaime Mogrovejo, personas muy fuertes en diseño.
Y dentro del área artesanal, igual te daría un par de nombres de artesanas, asimismo con mucho conocimiento, que también podría decir son diseñadoras, Amalia Villavicencio, una artesana del Sígsig, y Aída Mayta, una artesana de Gualaceo.
Robinson Vega
Dentro del ámbito de los cuales me desarrollo, que es la construcción en caña guadúa, sin duda un referente indudable para todos los que nos llamamos bambuceros en algún momento, el arquitecto Jorge Morán Ubidia, ya está jubilado pero su valioso soporte a varias generaciones de estudiantes ¿no? que tuvimos el agrado y el placer de poder trabajar y colaborar con él, incluso colaborar actualmente con él, nos ha dejado un legado bastante grande en cuanto a enseñanza y a cómo afrontar la parte del diseño y ver un poco la parte más humana de laarquitectura, yo creo que esa es una de las lecciones más valiosas que he aprendido del arquitecto Morán.
Bueno, de ahí, hay otros arquitectos, la mayoría de los que he revisado, básicamente están en el periodo de transición entre que entra la arquitectura moderna ¿no? y se desarrolla después de ella ¿no? bueno, está Guayasamín, el arquitecto Guayasamín es uno de los referentes, está René Denis ¿no? también hay, por ejemplo, Cubillo, que es un arquitecto de los primeros que generó mucho cambio en la arquitectura local ¿no?
Cierre.
Y a ti ¿qué profesionales ecuatorianos te han inspirado y te han mostrado que se puede hacer mejor diseño? dilo en el foro de este video.