Introducción
Una de las intenciones de este curso es buscar antecedentes históricos de nuestras profesiones, sabemos que, en lo que es ahora el Ecuador, hay una tradición milenaria en la creación de objetos, sin embargo dentro de cada rama del diseño existen hitos que consideramos importantes porque existe un antes y un después, la pregunta fue ¿En qué momento crees que inicia el diseño como profesión, en tu especialidad, en el país?
Una de las intenciones de este curso es buscar antecedentes históricos de nuestras profesiones, sabemos que, en lo que es ahora el Ecuador, hay una tradición milenaria en la creación de objetos, sin embargo dentro de cada rama del diseño existen hitos que consideramos importantes porque existe un antes y un después, la pregunta fue ¿En qué momento crees que inicia el diseño como profesión, en tu especialidad, en el país?
Raúl Guarderas
Unos elementos de los Puruhás, unos elementos de la cultura Chorrera, que son unas piezas de diseño por antonomasia, a partir de la época, inclusive podemos citar la Escuela Quiteña, después de la era republicana hay creación, hay una creación interesante, después la venida de los primeros arquitectos foráneos deja un cierto legado, en general podemos hablar siempre que ha habido unas fusiones, entonces creería que hay excelentes exponentes del diseño el día de hoy, yo en concreto te podría hablar de tres generaciones que percibo yo desde este contexto, quizá desde Quito con más, no sé si podría hablar mucho de Cuenca, pero veo que la primera generación fue una generación que abrió un poco una puerta, o que reabrió una puerta, para ser consistentes con lo que hemos hablado, entre ellos podemos hablar de Guido Díaz, de Jaime Andrade, bueno y, hay bastantes operadores que quizá en los finales de los años sesenta, inicios de los años setenta empezaron a hacer cosas acá en Quito, posiblemente en Cuenca también, yo creo que soy parte de una segunda generación de diseñadores, creo que también nosotros tenemos un cierto rol en este proceso que ha tenido el diseño en el Ecuador y veo que hay una tercera generación de diseñadores, los jóvenes diseñadores neolaureados, que recién están emprendiendo, que tienen cinco, seis años de actividad, quizá un poquito más, que es realmente una generación que está despuntando.
Rómulo Moya
He hecho estudios del diseño gráfico ecuatoriano que se remontan a diseñadores gráficos ecuatorianos hace tres mil años, el Ecuador tenía hace tres mil años diseñadores gráficos de primera, tenía hace mil quinientos años, diseñadores gráficos de primera, tenía hace quinientos años algunos diseñadores gráficos de primera, de repente hay un momento en el que hay un vacío, extraño, un vacío extraño en el campo de la comunicación gráfica, esto que acabo de decir puede sonar raro pero, simplemente tenemos que remontarnos a los trabajos de la cultura Valdivia, de la cultura Chorrera y ver las vasijas y ver todo el trabajo de comunicación que hacían ellos en estos objetos, gráficamente, o tenemos que remontarnos al tiempo en que se fundó la primera universidad del Ecuador, eran tiempos en que los estudiantes creaban los libros, el profesor dictaba la clase y el estudiante construía un libro, construía un libro que quedaba en la biblioteca, ese libro que quedaba en la biblioteca le servía al estudiante que llegaba para estudiar, esa era la forma en la que se iba transmitiendo el conocimiento, escarbando en los archivos todavía existen esos libros y es interesante ver cómo habían algunos que no les interesaba la materia que estaban estudiando y les interesaba el diseño gráfico, y se ve en los libros cómo diseñaban los libros pero se olvidaban de lo que estaban escribiendo. Es un ejemplo extraño, el diseñador gráfico en realidad comunica algo específico que le han encargado, en este caso desde el punto de vista comunicacional estético está plasmado en esos libros. El diseño gráfico es una disciplina relativamente moderna a nivel mundial, es recién a partir de los años cincuenta en que se convierte en profesión, y en el Ecuador es a partir de mediados y finales de los años sesenta cuando surgen los grandes referentes del diseño gráfico ecuatoriano.
Julia Tamayo
Si, de hecho creo que el hito, igual a nivel general, no solo en mi especialidad, se inicia a partir de los años 80, 90, cuando en el Ecuador se empiezan a crear las primeras escuelas de diseño, creo que ese fue un hito fundamental, porque no solamente se crean las escuelas sino también empieza a venir gente de fuera, y eso es fundamental para sentar el diseño como una corriente, como una profesión, porque toda la vida se ha hecho diseño, pero creo que en este momento con mayor fuerza. Ya en el área de los textiles y de la moda creo que a partir de los 97, 1997, 98 se empiezan a mostrar ya colecciones, líneas de ropa, de indumentaria, con mayor contundencia.
Oswaldo Páez
Bien, la actividad del diseño, la actividad de la arquitectura, de la producción de símbolos, de iconografía en el Ecuador, o en el medio Andino, sería a mi juicio más pertinente decirlo, se inicia desde hace miles de años y tenemos una excelente producción gráfica de los pueblos precolombinos, hace poco que he estado en el Departamento de la Libertad, en Perú, y he podido ver los vestigios arqueológicos de los Mochicas, me he quedado realmente impresionado, nuestra producción iconográfica desde hace miles de años es de enorme calidad, pero el colonialismo ibérico, en primer lugar, y luego los neocolonialismos y la globalización que nos han caído encima, impiden que toda la potencialidad creadora desde los pueblos andinos se vea de alguna manera frenada o se vea desvirtuada, entonces en estas últimas, en estos últimos siglos, repito, el colonialismo, los neo colonialismos, la globalización, han venido a plantear un conflicto muy fuerte entre lo que queremos ser como pueblos nuevos, como pueblos de una modernidad en la que el mestizaje es muy importante, y las pretensiones colonialistas que realmente nos impiden ser, no solo en la visualidad sino en la producción de formas, que no es otra cosa sino la producción de ser, la producción de humanidad a la que nosotros, como latinoamericanos, tenemos derecho. Este conflicto es el que está cruzando, no solamente el diseño gráfico, el diseño de objetos, sino la arquitectura, la producción de ciudad, la producción de territorio y, desde luego pues como hemos dicho, la producción de ser.
Jose María Sáez
Hay un momento muy singular, en el que algunos arquitectos, sobre todo del Cono Sur de América, aterrizan por distintas circunstancias en Ecuador, y empiezan a trabajar en la Universidad Central, al principio amalgamado en esta nueva solución de continuidades que viene desde ingeniería y arquitectura en los primeros momentos, pero que son capaces de generar la separación de la disciplina arquitectónica también como carrera, y yo creo que es esa influencia de los arquitectos ya formados, algunos europeos y otros del Sur de América, la que produce la amalgama suficiente como para generar esa nueva profesión que antes no se veía como socialmente distinguible de las ingenierías y que empieza ya a tener su carácter propio.
Pablo Iturralde
La profesión aparece hace unos treinta años, que es el tiempo, más o menos, en que se comienza a elaborar o a generar diseño gráfico solo en manos de diseñadores gráficos, o cuando dejó de estar en manos de ingenieros, de arquitectos o de artistas, quienes eran los que hacían el diseño gráfico antes, y decía, todavía sufrimos un poco de eso, todavía el diseño gráfico es elaborado por publicistas o por gente que tiene una imprenta, pero en ocasiones especiales el diseño gráfico, o cuando amerita una responsabilidad del diseño gráfico es comandado sólo a comunicadores visuales, a diseñadores con experiencia, con oficio en esto. Pero la historia del diseño gráfico se remonta a, o coincide con la presencia, la primera presencia humana en este país, en este territorio, porque la comunicación visual ha sido importante para el desarrollo de la sociedad. Entonces hay hitos importantes como la presencia de la cultura Chorrera, o cultura Bahía o Manteño o Jama Coaque, que han tenido importante desarrollo gráfico y un desarrollo como muy intelectual respecto a la comunicación visual, y muy propio de acuerdo a sus costumbres y tradiciones, entonces el diseño es muy viejo pero la profesión o la agremiación como algo oficial tiene unos treinta años.
Rodney Verdezoto
Creo que aproximadamente en el año 91, 92, creo que la primera empresa que invirtió en diseñadores industriales de verdad fue ATU, antes de eso lo que se hacía era el diseño de mobiliario más utilitario, obviamente hay un diseño desde hace muchos años antes, pero ATU, digamos que se ve obligado a contratar diseñadores industriales, no fue que realmente buscaban desde el comienzo, sino que entró la competencia, llegó Carvajal al Ecuador, empresa colombiana con diseño, estrategias, ventas y un montón de parámetros, empezó a tambalear la empresa ATU, hicieron un estudio de mercado y les dijeron "necesitan diseño, diseño propio, ya no diseño copiado", entonces ahí es que nos contrataron a tres diseñadores y empezamos realmente a trabajar diseño industrial, pero ya habían algunos diseñadores que habían entrado antes que nosotros a ATU, e hicieron, yo diría ejercicios muy interesantes de productos que salieron algunos al mercado, pero cuando entramos los tres diseñadores se generó ya todo un panorama muy especial, o sea, ingenieros que conocían de diseñadores, nos juntamos todos y fuimos ya creando una estructura sólida y por eso las líneas que lanzamos en esos años hasta ahora se venden, eso es justo, esa base bien fuerte, otras empresas que han trabajado mucho por ahí, ya vinieron creo que con los años siguientes, como Ecasa, Franz Viegener, Hornos Andino en Riobamba por ejemplo ya empezó también a diseñar y vieron la necesidad de esto. Tal vez el problema grande que tiene el diseño industrial en nuestro país es el hecho de la industria, todavía es muy pequeña, y el diseño industrial es masivo y todavía las empresas no saben cómo manejar, cómo captar todo un mercado grande nacional para vender, sino que se contentan con el que tienen o con lo que ya venden, entonces eso también hace que se limite mucho el proceso del diseño industrial más avanzado.
Robinson Vega
Bueno, dentro de arquitectura creo que el diseño como tal empieza entre las décadas del cincuenta y del sesenta, con la llegada de la arquitectura moderna a la ciudad y al Ecuador en general, porque hasta antes de eso lo que había era básicamente, predominaba el Neo Clásico y alguna que otra tendencia, en ese mismo ámbito, pero en donde hay ese cambio, ese vuelco hacia un diseño diferente es precisamente en esa época.
Mario Arias
Bueno, mi especialidad es incluso difícil de definirla para mi mismo, yo he incursionado, como decía hace un rato, en varias áreas del diseño, me atrevería a decir que el diseño arquitectónico comienza con las primeras generaciones de los años sesenta, setenta, entre los que se encuentran mi padre, Milton Barragán, Luis Oleas, Jaime Dávalos, ellos creo que son los iniciadores del diseño arquitectónico acá, con una fuerte influencia "le corbuseriana" pero que ya empiezan a hacer sus cosas propias y muy interesantes. En el diseño industrial creo que Oswaldo Viteri por ejemplo, el pintor, incursionó haciendo diseño industrial de unas piezas que yo tengo la suerte de haberlas fotografiado, cucharones, objetos de mesa, que ya empiezan a ser un avance muy interesante de lo que puede ser el diseño industrial. Luego de eso existe el diseño anónimo que ha estado presente en nuestra vida desde hace mucho tiempo, pero creería que, como diseño, como tal, esos son los primeros. En el diseño interior y en el diseño de mobiliario, si bien había ciertos intentos con ciertas fábricas que existieron hace algún tiempo, me parece que Artepráctico era una de esas, se empezaron a hacer ciertos diseños de mobiliario y un poco de interiores, pero eso si ha sido más incipiente, ahí creería que nosotros, los de esta generación, la mía, hemos sido tal vez uno de los pioneros en un diseño industrial realmente, a una escala un poco más grande, con las oficinas que contaba al inicio que habíamos diseñado para ATU, con el mobiliario que hemos hecho para los almacenes particulares, ciertas colaboraciones con ciertas industrias específicas de griferías, de sanitarios, creo que en el diseño industrial, si, de alguna manera hemos sido nosotros, tal vez, los pioneros de esta disciplina.
Esteban Salgado
No tengo datos exactos pero de lo que he estudiado, se marca un inicio con la creación de la Agencia Norlop Thompson en Guayaquil, donde se empieza a comunicar a través de la publicidad y se empieza a usar el diseño como herramienta para vender productos, antes de eso si hay registros de que obviamente se hacían pancartas, periódicos, libros, etc, en donde está relacionado el diseño, pero como profesión estamos hablando de unos treinta años atrás posiblemente, quizás un poco más.
Peter Mussfeldt
Bueno, la pregunta es un poquito polémica porque el diseño siempre ha existido en Ecuador, no en sentido comercial sino utilitario, por lo menos nuestros antepasados en Ecuador, también yo soy ecuatoriano, y alemán, de todas maneras a mí personalmente me animó mucho lo que es el diseño antiguo del Ecuador, del precolombino, todos los animales, todas las abstracciones, lo que existía, a mi personalmente me daban mucho e hice mucha obra en ese sentido también. Pero volviendo a su pregunta, realmente, cuando yo llegué al Ecuador en el año 62, no existía una profesión de diseñador, había dibujantes que estaban en agencias que realizaban lo que los clientes pedían, pero no se puede decir propiamente que fueran diseñadores gráficos, eran dibujantes que realizaban ilustraciones, etc, etc. El boom, realmente, el cambio que existió en el Ecuador se formó en los años setenta, cuando el descubrimiento del petróleo en el Oriente, es decir la exploración del petróleo, ahí si las agencias, trajeron desde afuera el talento de diseñadores, directores de arte, creativos, y ahí empezó un cambio realmente sustancial o importante para el Ecuador, y ahí si por primera vez se hicieron obras gráficas, se diseñaron logos que eran más visibles, se presentaban mejores avisos en lo que es avisos de prensa, empezó posteriormente la televisión, que también requería una calidad visual muy especial, entonces para mi el antes era, cuando yo vine había un panorama normal, muy corriente en lo gráfico, si hablamos ahora de lo que es publicidad, no hablamos de cosas de arte, y cuando vino el boom petrolero si que se cambió la situación totalmente porque empezó la exigencia de los clientes, "queremos perfilar bien nuestra empresa, queremos tener una imagen diferente", entonces ahí sí se formó poco a poco lo gráfico, eso fue en los años setenta.Lógicamente, ahí también se podría añadir todavía que fue la primera vez que se formó un nuevo banco, que era el Banco del Pacífico, y que nos encargaron el diseño del logo, y parece que este fue, para la mayoría de la gente de hoy el cambio entre antes y después, desde luego en el Banco del Pacífico había un cambio estructural en todo lo que es comunicación.
Claudio Malo
Yo creo que comienza a haber el diseño como carrera con la creación de la Carrera de Diseño en Cuenca, recuerdo que hubo un congreso del Diseño como carrera que se hizo, con personas que venían de instituciones que tenían que ver con el diseño de otras partes, pero que no tenían la categoría universitaria, el número 3 de la revista Universidad Verdad recoge todas las ponencias que vinieron allí, entonces yo considero que allí el diseño como carrera toma mayor consistencia.
Paula Barragán
Yo estudié en los años 80, precisamente en el 81 empecé la universidad, me gradué en el 84, 85, y diría que cuando empecé a trabajar en diseño gráfico aquí, en Ecuador, como profesión el diseño gráfico no había, no había que yo sepa, tal vez por ahí alguien pero no había la profesión de diseño gráfico, entonces yo trabajaba en ese momento con mi hermano, los dos juntos nos graduamos de diseño gráfico, y era como una cosa muy nueva, no como ahora que hay muchísimo ¿no? obviamente antes se hacían diseños, y lo hacían los arquitectos, los artistas, los dibujantes hacían lo que se necesitaba diseñar, pero como diseño, como profesión, yo diría que desde los años 80.
María Augusta Hermida
A mediados del siglo veinte es cuando aquí arranca oficialmente la carrera de arquitectura, los primeros arquitectos que ya empiezan a ejercer su profesión como tales se forman en la Facultad de Ingeniería en realidad, y por lo tanto la carrera tenía un componente fuerte, un componente técnico muy fuerte, esto fue interesante, y es de hecho la mejor arquitectura, aquella arquitectura que se le conoce como la arquitectura cuencana, no se si a veces se ha oído, se construye entre los años sesenta y setenta, y son los profesionales que se formaron con esta formación rigurosa en el oficio, en la construcción, conjuntamente con arquitectos, los que hicieron esta arquitectura de gran calidad, especialmente enfocada, eso sí, a villas unifamiliares de estrato alto, pero es una arquitectura de mucho nivel. Posteriormente los arquitectos le dieron un giro a la profesión y empezaron a verle solamente como una respuesta sociológica, entonces se empezó a pensar que la arquitectura era dar una respuesta masiva a la necesidad de vivienda en el Ecuador, y por lo tanto se le vio más como política, como sociología y menos como arquitectura y oficio. En los años noventa más o menos, fines de ochentas y noventas, tuvo en cambio un componente muy posmoderno del tema conceptual, y ahí también bajó el nivel de la arquitectura en la ciudad. Pero en las últimas, quizá, década y media, la arquitectura está nuevamente alcanzando estándares de calidad y eso es porque nuevamente el arquitecto entendió que la arquitectura tiene que estar vinculada al oficio y a la construcción, y cuando se entiende esto los productos suelen ser siempre mejores.
Juan Lorenzo Barragán
Yo creo que hay varios puntos marcados que creo que se pueden diferenciar y establecer, como una profesión a nivel comercial yo diría que arranca con la llegada de los maestros catalanes en la época de Eloy Alfaro, cuando hicieron la primera escuela de Bellas Artes y trajeron las primeras prensas litográficas, a pesar de que en esa escuela muchos de los estudiantes que pasan por ahí se vuelven artistas en todo el sentido de la palabra, de artistas, también se generan unos artistas comerciales que son los primeros que hacen de alguna manera comunicación visual, y no sólo arte en el sentido de hacer lo que yo quiero y si les gusta bien y si no les gusta no importa, es arte comercial, es arte para comunicar algo específicamente que tiene una función específica. De ahí no pasa nada durante décadas, casi cien años, y creo que el segundo quiebre de un salto en la profesión podría darse cuando en los tempranos ochenta algunos diseñadores gráficos optamos por empezar estudios propios y salir de las agencias de publicidad, ese yo creo que sería un punto coyuntural en donde podemos hablar de que de repente el diseñador ya no solo es un empleado de una agencia de publicidad, un empleado de segunda, de tercera categoría, mal pagado y obedeciendo siempre designios de los "creativos", con esta palabrita que es fantástica, para salir de ahí y empezar a reinvindicar la profesión como tal, y creo que esto se dio tal vez a mediados de los ochenta, no a principios, a mediados de los ochenta, yo me acuerdo, tal vez me equivoco pero, una de las primeras agencias fue la que puse yo, fue en 1986, y a partir de ahí supe que se hizo una en Guayaquil, una grande, y luego apareció otra en Quito, y habían ya varios diseñadores pero no habían agencias de diseño. Creo que tal vez ese es un punto de inflexión.
José Miguel Mantilla
Bueno, como profesión se inicia me parece a mediados del siglo veinte, como profesión, como oficio se inicia desde siempre, yo creo, seguramente el primer arquitecto que concibió esto como un oficio, entre muchas cosas habrá construido espacios y habrá hecho, seguramente casas o refugios, pero yo estoy casi convencido que habrá estado pendiente de las estrellas, y habrá estado pendiente de aspectos espirituales y místicos y científicos, el primer arquitecto que manejaba la arquitectura como oficio seguramente era un shamán ¿no?.
Jaime Núñez del Arco
Ahí separaría en dos áreas, por un lado, todos sabemos que, si hablamos de un tema un poco más histórico, todos sabemos que ya desde una tradición indígena, desde hace muchísimos años en nuestro país se tiene un tema cultural muy rico de tomar muchas figuras, muchas formas geométricas, y para utilizarlas en diversos tipos de expresiones, para rituales, para temas religiosos, etc. Creo que si nos ponemos un poco más históricos un poco desde ahí empieza, al menos nuestra, todo este historial gráfico que tenemos en el país. En mi especialidad, que es todo el tema de marcas o la creación de marcas, para mi realmente el inicio o al menos el que es para mí mi mentor y el papá de todo el trabajo que yo hago es Peter Mussfeldt, entonces, Peter, como todos sabemos, es un alemán que vino a trabajar acá al país a principios de los años cincuenta si mal no recuerdo, fue la primera persona que estableció un estudio de diseño acá, y yo creo que él fue la persona realmente que sentó las bases en este país para que nosotros tengamos una guía de donde empezar todo esto que llamamos diseño gráfico, o establecer un estudio de diseño, crear esta diferenciación entre publicidad y diseño, un poco todo eso lo marcó él.
Cierre
Es interesante analizar la variedad de respuestas que se han dado a esta pregunta, se menciona frecuentemente al diseño precolombino como un antecedente muy valioso y de ahí hay un salto, en la mayoría de respuestas, al diseño posterior a los años 50s, con lo que al parecer nuestras profesiones son sumamente jóvenes en el país. Estamos seguros de que conoces otros antecedentes, dentro de tu profesión que te gustaría comentar, hazlo por favor en el foro de este video.
Unos elementos de los Puruhás, unos elementos de la cultura Chorrera, que son unas piezas de diseño por antonomasia, a partir de la época, inclusive podemos citar la Escuela Quiteña, después de la era republicana hay creación, hay una creación interesante, después la venida de los primeros arquitectos foráneos deja un cierto legado, en general podemos hablar siempre que ha habido unas fusiones, entonces creería que hay excelentes exponentes del diseño el día de hoy, yo en concreto te podría hablar de tres generaciones que percibo yo desde este contexto, quizá desde Quito con más, no sé si podría hablar mucho de Cuenca, pero veo que la primera generación fue una generación que abrió un poco una puerta, o que reabrió una puerta, para ser consistentes con lo que hemos hablado, entre ellos podemos hablar de Guido Díaz, de Jaime Andrade, bueno y, hay bastantes operadores que quizá en los finales de los años sesenta, inicios de los años setenta empezaron a hacer cosas acá en Quito, posiblemente en Cuenca también, yo creo que soy parte de una segunda generación de diseñadores, creo que también nosotros tenemos un cierto rol en este proceso que ha tenido el diseño en el Ecuador y veo que hay una tercera generación de diseñadores, los jóvenes diseñadores neolaureados, que recién están emprendiendo, que tienen cinco, seis años de actividad, quizá un poquito más, que es realmente una generación que está despuntando.
Rómulo Moya
He hecho estudios del diseño gráfico ecuatoriano que se remontan a diseñadores gráficos ecuatorianos hace tres mil años, el Ecuador tenía hace tres mil años diseñadores gráficos de primera, tenía hace mil quinientos años, diseñadores gráficos de primera, tenía hace quinientos años algunos diseñadores gráficos de primera, de repente hay un momento en el que hay un vacío, extraño, un vacío extraño en el campo de la comunicación gráfica, esto que acabo de decir puede sonar raro pero, simplemente tenemos que remontarnos a los trabajos de la cultura Valdivia, de la cultura Chorrera y ver las vasijas y ver todo el trabajo de comunicación que hacían ellos en estos objetos, gráficamente, o tenemos que remontarnos al tiempo en que se fundó la primera universidad del Ecuador, eran tiempos en que los estudiantes creaban los libros, el profesor dictaba la clase y el estudiante construía un libro, construía un libro que quedaba en la biblioteca, ese libro que quedaba en la biblioteca le servía al estudiante que llegaba para estudiar, esa era la forma en la que se iba transmitiendo el conocimiento, escarbando en los archivos todavía existen esos libros y es interesante ver cómo habían algunos que no les interesaba la materia que estaban estudiando y les interesaba el diseño gráfico, y se ve en los libros cómo diseñaban los libros pero se olvidaban de lo que estaban escribiendo. Es un ejemplo extraño, el diseñador gráfico en realidad comunica algo específico que le han encargado, en este caso desde el punto de vista comunicacional estético está plasmado en esos libros. El diseño gráfico es una disciplina relativamente moderna a nivel mundial, es recién a partir de los años cincuenta en que se convierte en profesión, y en el Ecuador es a partir de mediados y finales de los años sesenta cuando surgen los grandes referentes del diseño gráfico ecuatoriano.
Julia Tamayo
Si, de hecho creo que el hito, igual a nivel general, no solo en mi especialidad, se inicia a partir de los años 80, 90, cuando en el Ecuador se empiezan a crear las primeras escuelas de diseño, creo que ese fue un hito fundamental, porque no solamente se crean las escuelas sino también empieza a venir gente de fuera, y eso es fundamental para sentar el diseño como una corriente, como una profesión, porque toda la vida se ha hecho diseño, pero creo que en este momento con mayor fuerza. Ya en el área de los textiles y de la moda creo que a partir de los 97, 1997, 98 se empiezan a mostrar ya colecciones, líneas de ropa, de indumentaria, con mayor contundencia.
Oswaldo Páez
Bien, la actividad del diseño, la actividad de la arquitectura, de la producción de símbolos, de iconografía en el Ecuador, o en el medio Andino, sería a mi juicio más pertinente decirlo, se inicia desde hace miles de años y tenemos una excelente producción gráfica de los pueblos precolombinos, hace poco que he estado en el Departamento de la Libertad, en Perú, y he podido ver los vestigios arqueológicos de los Mochicas, me he quedado realmente impresionado, nuestra producción iconográfica desde hace miles de años es de enorme calidad, pero el colonialismo ibérico, en primer lugar, y luego los neocolonialismos y la globalización que nos han caído encima, impiden que toda la potencialidad creadora desde los pueblos andinos se vea de alguna manera frenada o se vea desvirtuada, entonces en estas últimas, en estos últimos siglos, repito, el colonialismo, los neo colonialismos, la globalización, han venido a plantear un conflicto muy fuerte entre lo que queremos ser como pueblos nuevos, como pueblos de una modernidad en la que el mestizaje es muy importante, y las pretensiones colonialistas que realmente nos impiden ser, no solo en la visualidad sino en la producción de formas, que no es otra cosa sino la producción de ser, la producción de humanidad a la que nosotros, como latinoamericanos, tenemos derecho. Este conflicto es el que está cruzando, no solamente el diseño gráfico, el diseño de objetos, sino la arquitectura, la producción de ciudad, la producción de territorio y, desde luego pues como hemos dicho, la producción de ser.
Jose María Sáez
Hay un momento muy singular, en el que algunos arquitectos, sobre todo del Cono Sur de América, aterrizan por distintas circunstancias en Ecuador, y empiezan a trabajar en la Universidad Central, al principio amalgamado en esta nueva solución de continuidades que viene desde ingeniería y arquitectura en los primeros momentos, pero que son capaces de generar la separación de la disciplina arquitectónica también como carrera, y yo creo que es esa influencia de los arquitectos ya formados, algunos europeos y otros del Sur de América, la que produce la amalgama suficiente como para generar esa nueva profesión que antes no se veía como socialmente distinguible de las ingenierías y que empieza ya a tener su carácter propio.
Pablo Iturralde
La profesión aparece hace unos treinta años, que es el tiempo, más o menos, en que se comienza a elaborar o a generar diseño gráfico solo en manos de diseñadores gráficos, o cuando dejó de estar en manos de ingenieros, de arquitectos o de artistas, quienes eran los que hacían el diseño gráfico antes, y decía, todavía sufrimos un poco de eso, todavía el diseño gráfico es elaborado por publicistas o por gente que tiene una imprenta, pero en ocasiones especiales el diseño gráfico, o cuando amerita una responsabilidad del diseño gráfico es comandado sólo a comunicadores visuales, a diseñadores con experiencia, con oficio en esto. Pero la historia del diseño gráfico se remonta a, o coincide con la presencia, la primera presencia humana en este país, en este territorio, porque la comunicación visual ha sido importante para el desarrollo de la sociedad. Entonces hay hitos importantes como la presencia de la cultura Chorrera, o cultura Bahía o Manteño o Jama Coaque, que han tenido importante desarrollo gráfico y un desarrollo como muy intelectual respecto a la comunicación visual, y muy propio de acuerdo a sus costumbres y tradiciones, entonces el diseño es muy viejo pero la profesión o la agremiación como algo oficial tiene unos treinta años.
Rodney Verdezoto
Creo que aproximadamente en el año 91, 92, creo que la primera empresa que invirtió en diseñadores industriales de verdad fue ATU, antes de eso lo que se hacía era el diseño de mobiliario más utilitario, obviamente hay un diseño desde hace muchos años antes, pero ATU, digamos que se ve obligado a contratar diseñadores industriales, no fue que realmente buscaban desde el comienzo, sino que entró la competencia, llegó Carvajal al Ecuador, empresa colombiana con diseño, estrategias, ventas y un montón de parámetros, empezó a tambalear la empresa ATU, hicieron un estudio de mercado y les dijeron "necesitan diseño, diseño propio, ya no diseño copiado", entonces ahí es que nos contrataron a tres diseñadores y empezamos realmente a trabajar diseño industrial, pero ya habían algunos diseñadores que habían entrado antes que nosotros a ATU, e hicieron, yo diría ejercicios muy interesantes de productos que salieron algunos al mercado, pero cuando entramos los tres diseñadores se generó ya todo un panorama muy especial, o sea, ingenieros que conocían de diseñadores, nos juntamos todos y fuimos ya creando una estructura sólida y por eso las líneas que lanzamos en esos años hasta ahora se venden, eso es justo, esa base bien fuerte, otras empresas que han trabajado mucho por ahí, ya vinieron creo que con los años siguientes, como Ecasa, Franz Viegener, Hornos Andino en Riobamba por ejemplo ya empezó también a diseñar y vieron la necesidad de esto. Tal vez el problema grande que tiene el diseño industrial en nuestro país es el hecho de la industria, todavía es muy pequeña, y el diseño industrial es masivo y todavía las empresas no saben cómo manejar, cómo captar todo un mercado grande nacional para vender, sino que se contentan con el que tienen o con lo que ya venden, entonces eso también hace que se limite mucho el proceso del diseño industrial más avanzado.
Robinson Vega
Bueno, dentro de arquitectura creo que el diseño como tal empieza entre las décadas del cincuenta y del sesenta, con la llegada de la arquitectura moderna a la ciudad y al Ecuador en general, porque hasta antes de eso lo que había era básicamente, predominaba el Neo Clásico y alguna que otra tendencia, en ese mismo ámbito, pero en donde hay ese cambio, ese vuelco hacia un diseño diferente es precisamente en esa época.
Mario Arias
Bueno, mi especialidad es incluso difícil de definirla para mi mismo, yo he incursionado, como decía hace un rato, en varias áreas del diseño, me atrevería a decir que el diseño arquitectónico comienza con las primeras generaciones de los años sesenta, setenta, entre los que se encuentran mi padre, Milton Barragán, Luis Oleas, Jaime Dávalos, ellos creo que son los iniciadores del diseño arquitectónico acá, con una fuerte influencia "le corbuseriana" pero que ya empiezan a hacer sus cosas propias y muy interesantes. En el diseño industrial creo que Oswaldo Viteri por ejemplo, el pintor, incursionó haciendo diseño industrial de unas piezas que yo tengo la suerte de haberlas fotografiado, cucharones, objetos de mesa, que ya empiezan a ser un avance muy interesante de lo que puede ser el diseño industrial. Luego de eso existe el diseño anónimo que ha estado presente en nuestra vida desde hace mucho tiempo, pero creería que, como diseño, como tal, esos son los primeros. En el diseño interior y en el diseño de mobiliario, si bien había ciertos intentos con ciertas fábricas que existieron hace algún tiempo, me parece que Artepráctico era una de esas, se empezaron a hacer ciertos diseños de mobiliario y un poco de interiores, pero eso si ha sido más incipiente, ahí creería que nosotros, los de esta generación, la mía, hemos sido tal vez uno de los pioneros en un diseño industrial realmente, a una escala un poco más grande, con las oficinas que contaba al inicio que habíamos diseñado para ATU, con el mobiliario que hemos hecho para los almacenes particulares, ciertas colaboraciones con ciertas industrias específicas de griferías, de sanitarios, creo que en el diseño industrial, si, de alguna manera hemos sido nosotros, tal vez, los pioneros de esta disciplina.
Esteban Salgado
No tengo datos exactos pero de lo que he estudiado, se marca un inicio con la creación de la Agencia Norlop Thompson en Guayaquil, donde se empieza a comunicar a través de la publicidad y se empieza a usar el diseño como herramienta para vender productos, antes de eso si hay registros de que obviamente se hacían pancartas, periódicos, libros, etc, en donde está relacionado el diseño, pero como profesión estamos hablando de unos treinta años atrás posiblemente, quizás un poco más.
Peter Mussfeldt
Bueno, la pregunta es un poquito polémica porque el diseño siempre ha existido en Ecuador, no en sentido comercial sino utilitario, por lo menos nuestros antepasados en Ecuador, también yo soy ecuatoriano, y alemán, de todas maneras a mí personalmente me animó mucho lo que es el diseño antiguo del Ecuador, del precolombino, todos los animales, todas las abstracciones, lo que existía, a mi personalmente me daban mucho e hice mucha obra en ese sentido también. Pero volviendo a su pregunta, realmente, cuando yo llegué al Ecuador en el año 62, no existía una profesión de diseñador, había dibujantes que estaban en agencias que realizaban lo que los clientes pedían, pero no se puede decir propiamente que fueran diseñadores gráficos, eran dibujantes que realizaban ilustraciones, etc, etc. El boom, realmente, el cambio que existió en el Ecuador se formó en los años setenta, cuando el descubrimiento del petróleo en el Oriente, es decir la exploración del petróleo, ahí si las agencias, trajeron desde afuera el talento de diseñadores, directores de arte, creativos, y ahí empezó un cambio realmente sustancial o importante para el Ecuador, y ahí si por primera vez se hicieron obras gráficas, se diseñaron logos que eran más visibles, se presentaban mejores avisos en lo que es avisos de prensa, empezó posteriormente la televisión, que también requería una calidad visual muy especial, entonces para mi el antes era, cuando yo vine había un panorama normal, muy corriente en lo gráfico, si hablamos ahora de lo que es publicidad, no hablamos de cosas de arte, y cuando vino el boom petrolero si que se cambió la situación totalmente porque empezó la exigencia de los clientes, "queremos perfilar bien nuestra empresa, queremos tener una imagen diferente", entonces ahí sí se formó poco a poco lo gráfico, eso fue en los años setenta.Lógicamente, ahí también se podría añadir todavía que fue la primera vez que se formó un nuevo banco, que era el Banco del Pacífico, y que nos encargaron el diseño del logo, y parece que este fue, para la mayoría de la gente de hoy el cambio entre antes y después, desde luego en el Banco del Pacífico había un cambio estructural en todo lo que es comunicación.
Claudio Malo
Yo creo que comienza a haber el diseño como carrera con la creación de la Carrera de Diseño en Cuenca, recuerdo que hubo un congreso del Diseño como carrera que se hizo, con personas que venían de instituciones que tenían que ver con el diseño de otras partes, pero que no tenían la categoría universitaria, el número 3 de la revista Universidad Verdad recoge todas las ponencias que vinieron allí, entonces yo considero que allí el diseño como carrera toma mayor consistencia.
Paula Barragán
Yo estudié en los años 80, precisamente en el 81 empecé la universidad, me gradué en el 84, 85, y diría que cuando empecé a trabajar en diseño gráfico aquí, en Ecuador, como profesión el diseño gráfico no había, no había que yo sepa, tal vez por ahí alguien pero no había la profesión de diseño gráfico, entonces yo trabajaba en ese momento con mi hermano, los dos juntos nos graduamos de diseño gráfico, y era como una cosa muy nueva, no como ahora que hay muchísimo ¿no? obviamente antes se hacían diseños, y lo hacían los arquitectos, los artistas, los dibujantes hacían lo que se necesitaba diseñar, pero como diseño, como profesión, yo diría que desde los años 80.
María Augusta Hermida
A mediados del siglo veinte es cuando aquí arranca oficialmente la carrera de arquitectura, los primeros arquitectos que ya empiezan a ejercer su profesión como tales se forman en la Facultad de Ingeniería en realidad, y por lo tanto la carrera tenía un componente fuerte, un componente técnico muy fuerte, esto fue interesante, y es de hecho la mejor arquitectura, aquella arquitectura que se le conoce como la arquitectura cuencana, no se si a veces se ha oído, se construye entre los años sesenta y setenta, y son los profesionales que se formaron con esta formación rigurosa en el oficio, en la construcción, conjuntamente con arquitectos, los que hicieron esta arquitectura de gran calidad, especialmente enfocada, eso sí, a villas unifamiliares de estrato alto, pero es una arquitectura de mucho nivel. Posteriormente los arquitectos le dieron un giro a la profesión y empezaron a verle solamente como una respuesta sociológica, entonces se empezó a pensar que la arquitectura era dar una respuesta masiva a la necesidad de vivienda en el Ecuador, y por lo tanto se le vio más como política, como sociología y menos como arquitectura y oficio. En los años noventa más o menos, fines de ochentas y noventas, tuvo en cambio un componente muy posmoderno del tema conceptual, y ahí también bajó el nivel de la arquitectura en la ciudad. Pero en las últimas, quizá, década y media, la arquitectura está nuevamente alcanzando estándares de calidad y eso es porque nuevamente el arquitecto entendió que la arquitectura tiene que estar vinculada al oficio y a la construcción, y cuando se entiende esto los productos suelen ser siempre mejores.
Juan Lorenzo Barragán
Yo creo que hay varios puntos marcados que creo que se pueden diferenciar y establecer, como una profesión a nivel comercial yo diría que arranca con la llegada de los maestros catalanes en la época de Eloy Alfaro, cuando hicieron la primera escuela de Bellas Artes y trajeron las primeras prensas litográficas, a pesar de que en esa escuela muchos de los estudiantes que pasan por ahí se vuelven artistas en todo el sentido de la palabra, de artistas, también se generan unos artistas comerciales que son los primeros que hacen de alguna manera comunicación visual, y no sólo arte en el sentido de hacer lo que yo quiero y si les gusta bien y si no les gusta no importa, es arte comercial, es arte para comunicar algo específicamente que tiene una función específica. De ahí no pasa nada durante décadas, casi cien años, y creo que el segundo quiebre de un salto en la profesión podría darse cuando en los tempranos ochenta algunos diseñadores gráficos optamos por empezar estudios propios y salir de las agencias de publicidad, ese yo creo que sería un punto coyuntural en donde podemos hablar de que de repente el diseñador ya no solo es un empleado de una agencia de publicidad, un empleado de segunda, de tercera categoría, mal pagado y obedeciendo siempre designios de los "creativos", con esta palabrita que es fantástica, para salir de ahí y empezar a reinvindicar la profesión como tal, y creo que esto se dio tal vez a mediados de los ochenta, no a principios, a mediados de los ochenta, yo me acuerdo, tal vez me equivoco pero, una de las primeras agencias fue la que puse yo, fue en 1986, y a partir de ahí supe que se hizo una en Guayaquil, una grande, y luego apareció otra en Quito, y habían ya varios diseñadores pero no habían agencias de diseño. Creo que tal vez ese es un punto de inflexión.
José Miguel Mantilla
Bueno, como profesión se inicia me parece a mediados del siglo veinte, como profesión, como oficio se inicia desde siempre, yo creo, seguramente el primer arquitecto que concibió esto como un oficio, entre muchas cosas habrá construido espacios y habrá hecho, seguramente casas o refugios, pero yo estoy casi convencido que habrá estado pendiente de las estrellas, y habrá estado pendiente de aspectos espirituales y místicos y científicos, el primer arquitecto que manejaba la arquitectura como oficio seguramente era un shamán ¿no?.
Jaime Núñez del Arco
Ahí separaría en dos áreas, por un lado, todos sabemos que, si hablamos de un tema un poco más histórico, todos sabemos que ya desde una tradición indígena, desde hace muchísimos años en nuestro país se tiene un tema cultural muy rico de tomar muchas figuras, muchas formas geométricas, y para utilizarlas en diversos tipos de expresiones, para rituales, para temas religiosos, etc. Creo que si nos ponemos un poco más históricos un poco desde ahí empieza, al menos nuestra, todo este historial gráfico que tenemos en el país. En mi especialidad, que es todo el tema de marcas o la creación de marcas, para mi realmente el inicio o al menos el que es para mí mi mentor y el papá de todo el trabajo que yo hago es Peter Mussfeldt, entonces, Peter, como todos sabemos, es un alemán que vino a trabajar acá al país a principios de los años cincuenta si mal no recuerdo, fue la primera persona que estableció un estudio de diseño acá, y yo creo que él fue la persona realmente que sentó las bases en este país para que nosotros tengamos una guía de donde empezar todo esto que llamamos diseño gráfico, o establecer un estudio de diseño, crear esta diferenciación entre publicidad y diseño, un poco todo eso lo marcó él.
Cierre
Es interesante analizar la variedad de respuestas que se han dado a esta pregunta, se menciona frecuentemente al diseño precolombino como un antecedente muy valioso y de ahí hay un salto, en la mayoría de respuestas, al diseño posterior a los años 50s, con lo que al parecer nuestras profesiones son sumamente jóvenes en el país. Estamos seguros de que conoces otros antecedentes, dentro de tu profesión que te gustaría comentar, hazlo por favor en el foro de este video.
No fueron
Igor Muñoz
En el país, bueno yo creo que lo que estamos viendo ahora es consecuencia de la globalización, yo creo que la necesidad de diseño en todos sus ámbitos nace, no, bueno, nace, se desarrolla en el Ecuador a raíz de podernos comunicar visualmente, más que nada, con todo lo que está pasando en el mundo, y se ve que, digamos, que el primer mundo usa el diseño desde hace mucho tiempo, básicamente desde la época industrial, y yo creo que en el Ecuador, esta necesidad de como que estar a la altura, de lo que está pasando en el mundo, en el primer mundo, y gracias a la globalización, nos ha dado la información que necesitábamos para poder hacernos indispensables los diseñadores, como son en el primer mundo, los diseñadores son indispensables, entonces yo creo que la condición que uno tiene que tener aquí es que el diseño, la mente educada en lo que es diseño, se vuelve indispensable para el desarrollo de la sociedad.
Silvia Zeas
Bueno, yo creo que el diseño en moda en si está en una etapa de crecimiento, como que ya nació en si, pero recién estamos creciendo los diseñadores, recién la gente también recién está empezando a valorarnos, entonces, y como decía, lo que nos podría marcar la diferencia es que tengamos un estilo propio, que tengamos una marca propia, que nos demos a conocer en una línea de esas, y un poco nació también con esto del nacimiento de los desfiles y todas esas cosas que poco a poco se han ido dando aquí, pero también antes se explotaba muchísimo más a los diseñadores, o sea, costaban muchísimo las pasarelas, ahora tenemos ya más apoyo también incluso del gobierno, nos apoyan para irnos a ferias, nos apoyan para hacer desfiles, entonces también es super importante que esa parte de las instituciones como aprovechar estos espacios como diseñadores.
Jorge Ordóñez
El momento en que se toma en cuenta la profesión, en mi caso como arquitecto, como necesidad de resolver algo, si que en el momento que alguien cree en la necesidad de contratar, o tener la sugerencia o la consultoría de un arquitecto, en ese momento se crea la necesidad y nace la actividad como diseñador, y eso nace a partir de los treinta, cuarenta, puede ser.
Igor Muñoz
En el país, bueno yo creo que lo que estamos viendo ahora es consecuencia de la globalización, yo creo que la necesidad de diseño en todos sus ámbitos nace, no, bueno, nace, se desarrolla en el Ecuador a raíz de podernos comunicar visualmente, más que nada, con todo lo que está pasando en el mundo, y se ve que, digamos, que el primer mundo usa el diseño desde hace mucho tiempo, básicamente desde la época industrial, y yo creo que en el Ecuador, esta necesidad de como que estar a la altura, de lo que está pasando en el mundo, en el primer mundo, y gracias a la globalización, nos ha dado la información que necesitábamos para poder hacernos indispensables los diseñadores, como son en el primer mundo, los diseñadores son indispensables, entonces yo creo que la condición que uno tiene que tener aquí es que el diseño, la mente educada en lo que es diseño, se vuelve indispensable para el desarrollo de la sociedad.
Silvia Zeas
Bueno, yo creo que el diseño en moda en si está en una etapa de crecimiento, como que ya nació en si, pero recién estamos creciendo los diseñadores, recién la gente también recién está empezando a valorarnos, entonces, y como decía, lo que nos podría marcar la diferencia es que tengamos un estilo propio, que tengamos una marca propia, que nos demos a conocer en una línea de esas, y un poco nació también con esto del nacimiento de los desfiles y todas esas cosas que poco a poco se han ido dando aquí, pero también antes se explotaba muchísimo más a los diseñadores, o sea, costaban muchísimo las pasarelas, ahora tenemos ya más apoyo también incluso del gobierno, nos apoyan para irnos a ferias, nos apoyan para hacer desfiles, entonces también es super importante que esa parte de las instituciones como aprovechar estos espacios como diseñadores.
Jorge Ordóñez
El momento en que se toma en cuenta la profesión, en mi caso como arquitecto, como necesidad de resolver algo, si que en el momento que alguien cree en la necesidad de contratar, o tener la sugerencia o la consultoría de un arquitecto, en ese momento se crea la necesidad y nace la actividad como diseñador, y eso nace a partir de los treinta, cuarenta, puede ser.