Este es el primer encuentro de diseño ecuatoriano en línea, hemos invitado a profesionales extraordinarios para que nos acompañen a lo largo de estas cuatro semanas. En este primer video del curso les hemos pedido a nuestros invitados que, en unas pocas palabras, nos cuenten sobre ellos, sobre su formación y sobre su experiencia, aquí están sus respuestas:
Igor Muñoz
De formación soy arquitecto, y de corazón artista, creativo, mi primera educación superior la hice en Cuenca, de la cual me siento super orgulloso y contento, luego fui becado a la Universidad Nacional de Arquitectura, Arte y Diseño en Suecia, en Estocolmo, donde pasé cuatro años ahí mi formación básica fue Arquitectura de Interiores y luego con especialidades en diseño de muebles, diseño industrial y, con mucho énfasis en el arte, digamos yo tengo una herencia genética, se puede decir, de mi padre que fue igualmente arquitecto y también artista, entonces básicamente son los estudios que he hecho.
José Miguel Mantilla
Yo soy José Miguel Mantilla, soy arquitecto, mi formación ha sido una formación formal ha sido en la Universidad San Francisco de Quito, donde estamos, donde soy profesor, hice una maestría en Barcelona, en la Universidad Politécnica de Cataluña, aparte he tratado de aprender por mi cuenta de muchos modos, sobre todo leyendo, que creo que es como uno mejor se forma, directamente curioseando lo que a uno le interesa, mi experiencia como arquitecto la inicié hace no sé ya cuantos años, alrededor del año 99, desde allí ejerzo la profesión libremente en mi oficina, una oficina que comparto con mi socio, Mario Cueva, es el Colectivo Arquitectura, y soy profesor aquí en la Universidad, profesor de arquitectura desde más o menos el año 2000.
Juan Lorenzo Barragán
Yo soy un comunicador visual, diseñador gráfico, puedo decir y siento que tengo de ambos, es un oficio que no va el uno sin el otro, y yo empecé siendo fotógrafo, estudié arquitectura, y cuando estuve en la universidad, estudié una mezcla de carreras que tenían que ver con la imagen, y la comunicación, y entre esas tomé una especialidad en diseño de comunicación que se llamaba, y cine, aparte ya era fotógrafo, entonces con esa base cuando salí de la universidad empecé a hacer trabajo e intenté hacer un poco de cine, pero hace 30 y pico de años era prácticamente imposible porque no había dinero, a no ser que tuvieras un finansista, que yo no tenía, y terminé haciendo lo que hago ahora y que me gusta muchísimo, que es diseño gráfico.
Rodney Verdezoto
Me gradué como diseñador industrial en la Metro en el año 90, antes de eso fui bastante mal alumno en el colegio, pero después descubrí que el problema era la metodología, y la metro me cambió totalmente la vida y entrar en este mundo creativo, realmente fue algo increíble, luego de estudiar en la Metro, hice mi primer proyecto, fue una cosa muy especial, fue el diseño interior de un barco, no me había subido nunca a uno, entonces fue un reto bastante grande y desde ahí siempre han sido todos retos en mi vida, en el año 91 me fui a vivir a España, la familia de mi madre tiene parientes allá, entonces me fui a estudiar diseño interior en Zaragoza, estuve un año y por problemas familiares tuve que volver a país, al regresar al Ecuador, igual vino otro reto bastante grande que fue el diseño interior del banco de Guayaquil en Ambato, empezaba un cambio justo estructural en el banco y un cambio de imagen, y trabajamos ese proyecto muy muy interesante, en el año 93 vino una oportunidad que creo que ha sido una de los mejores que he tenido en la vida y fue entrar en la empresa ATU, de aquí del Ecuador, de muebles de oficina, y durante cinco años pude explotar toda la creatividad, primero aprender muchísimo de mobiliario de oficina y desarrollar las líneas ecuatorianas de muebles, que tienen ahora ahí, en el año 98, estando por salir de ATU, nos invitaron a participar en la Feria de Milán, a la empresa ATU, yo diseñe una silla muy especial que es la silla Miró, ATU la llevaba a la silla a la feria pero no querían que yo vaya, así que por ayuda de la directora de la Metro, Giovanna Buchelli, decidí renunciar a la empresa, vender el auto, y esto fue en tres días, vendi el auto, cogí la plata, me compré el pasaje y el día viernes estaba en Milán, y estuve con la silla y fue la mejor decisión que tomé en la vida por que la silla fue escogida entre los mejores productos de la feria y me cambió la vida, decidí quedarme un mes allá, asimilar el diseño de otra manera, entrevistar a diseñadores muy conocidos, y me di cuenta que al regreso tenía que montar mi oficina, entonces ahí ya en el país en el 98 decidí ponerme mi propia oficina de diseño, con el concepto claro de solucionar, esa era la idea, solucionar a los demás, a los clientes, lo que necesiten, durante muchos años desarollé mi oficina, generé muchos proyectos a nivel nacional, y en el 2008 tuve la oportunidad de vivir en Colombia y recibir la lección más adicional que fue ventas, y eso cambió totalmente mi visión del diseño, regresé al Ecuador y desde ahí hasta la actualidad me dedico a solucionar los problemas de los clientes, en todo lo que necesiten, no solo en el diseño.
Rómulo Moya
De formación soy arquitecto, con título profesional digamos, tengo una formación autodidacta de diseñador gráfico, trabajo más o menos 32 años como diseñador gráfico, me formé en la Universidad Central como arquitecto y he tenido una dilatada trayectoria trabajando en diseño de identidad corporativa, en diseño editorial y en el campo de la teoría del diseño y de la arquitectura, eso es lo que puedo decir así a "grosso modo".
Raúl Guarderas
Llevo trabajando en el sector del diseño industrial desde el año 1990, después de haberme graduado en en Italia, en Milán, y después de haber hecho un diplomado en el año 91, en ese proceso de formación traté de juntar diferentes directrices del diseño, el diseño industrial, el interiorismo y de alguna manera otras áreas que están quizá fusionadas, que es montajes museográficos y montajes efímeros, por lo tanto he trabajado, puedo decirles en estas diversas áreas. Soy quizá uno de los últimos egresados del Politécnico de Milano, donde la metodología era diferente a la que actualmente sigue vigente y tuve la suerte de ser parte de un proyecto experimental académico del maestro del minimalismo italiano AG Fronzoni, que es ese diplomado que había mencionado, y siento que esos dos componentes marcaron mucho mi formación.
Julia Tamayo
Soy Julia Tamayo, creo que soy creativa por convicción, de profesión arquitecta, me gradué en la Universidad de Cuenca, hice un posgrado en diseño industrial en la UNAM en México, que más, bueno, soy especialista en textiles, dentro del área de diseño industrial tengo una especialidad en textiles, he trabajado en la docencia toda mi vida, que ya es larga, esto es aprendiendo más que enseñando porque creo que esa es la vida y esa es la misión de un docente, he dado muchas asignaturas teóricas, prácticas, talleres. He enseñado en varias escuelas, siempre referidas eso si, al problema del habitat y del diseño, me inicié trabajando en la escuela de Artes Visuales, en ese entonces Bellas Artes, en la Universidad de Cuenca, daba unas cátedras de diseño básico en donde involucraba mucha creatividad, después fui a hacer el posgrado en México y ahí después de hacer el posgrado me quedé trabajando en el mismo posgrado, daba materiales y procesos, tuve también la oportunidad también de trabajar en una ENEP Aragón de la misma UNAM dando diseño básico, involucrándome más bien en el área de diseño de objetos, de esas experiencias de enseñanza ya vine aquí a la UDA, directamente a la carrera de diseño, y bueno pues ahí empecé trabajando desde diseño gráfico hasta textiles, igualmente dando materias todo, prácticas, talleres, tecnologías aunque mi área y mi especialidad son los textiles. En la Universidad de Cuenca también he trabajado y sigo trabajando en el área de los talleres, en donde se trabajan proyectos relacionados con el hábitat, desde el uno al cinco, por lo tanto he abarcado muchas problemáticas, dentro de la docencia y práctica también he trabajado y sostenidamente en muchos proyectos artesanales, en algunos sectores de aquí y del país en general, igual aquí más he aprendido que he enseñado y, bueno, son gente adulta con la que he trabajado en donde las experiencias de vida de ellos me han enriquecido muchísimo, que más, como complemento a la docencia también he trabajado en la administración de la misma docencia, pasé como unos 4, 5, 6 años en la dirección de la carrera de textiles y moda en la UDA, después tuve un año en la dirección de diseño de la estatal, de la Escuela de Artes de la estatal, y desde hace unos cuatro meses estoy en la Dirección de Posgrados de la universidad, del Centro de Arquitectura, del Centro de Posgrados de Arquitectura de la Universida Estatal. Qué he realizado, pues he realizado creo que, construido algunas casas, restauración también de otras casas, de objetos, diseños, he diseñado telas en telar, en bordados, ropa, ropa de alta costura, de fantasía, algunos que otros objetos, con Genoveva Malo tenemos una marca que se llama Signum, que ha sido una más bien un espacio, un compromiso de vida más que nada porque dentro de la docencia, como que uno tiene que traducir todo lo que aprende y lo que sabe en algo, entonces en esto en Signum hemos diseñado muchas cosas, muchos objetos sobre todo, y es una marca, es un negocio, es una idea, pero desgraciadamente esto va detrás de la docencia, entonces no tiene ni el protagonismo, ni se le ha dado toda la importancia que tiene a la marca.
Mario Arias
Bueno básicamente mis primeros años de diseño industrial los hago en el Instituto Metropolitano de Diseño, luego siento la necesidad de buscar otros escalas, siempre tuvo mucha admiración por la arquitectura, mi papá estuvo muy presente en mi vida desde chiquito entonces en esa búsqueda y un poco emulando sus pasos fui a París, ahí ingresé a la Escuela de Artes Aplicadas, una escuela muy prestigiosa de difícil acceso pero tuve la suerte de ingresar, y ahí hago tres años de arquitectura y diseño conceptual, regreso al país, trabajo en ATU, es el primer trabajo de diseño industrial que yo hago, hago una línea de muebles, básicamente escritorios, participo en algunas líneas de sillas, de sillonería también, luego me independizo, formo mi empresa Arias Design Group con mi hermano Mauricio y con mi papá, esto fue ya hace casi 16 años, y lo que he hecho es viajar constantemente a especializarme en ciertas cosas, por ejemplo en la Habana, en el Instituto de La Habana de Diseño, en lo que fue diseñado con recursos bajos, con poco presupuesto, luego estuve en Rotterdam también haciendo un curso sobre lo que son las tendencias hasta el 2020 a nivel de colores, cromática, texturas, formas, y luego de eso ha sido básicamente desarrollo profesional práctico. Yo he incursionado en la parte de arquitectura, he hecho un poco de diseño de mobiliario, tenía mi propio almacén de muebles también que lo tuve durante seis años, que fue una etapa muy linda de mucho desarrollo, he hecho diseño industrial para algunas empresas y básicamente el diseño interior que sería donde talvez más me desarrollado, todo lo que es diseño corporativo que es ahora la línea que más nos manejamos, bancos, empresas, industrias.
Claudio Malo
Me gradué en la Universidad de Cuenca de Doctor en Filosofía, siempre me interesó un contacto más concreto con la realidad, de manera que fui a Chicago y allí estudié antropología cultural, que es una disciplina en la que el trabajo de campo es fundamental, es decir, un contacto inmediato con la realidad en los distintos ámbitos, cuando regresé inicié mi actividad de antropólogo trabajando algo con los Shuar, mi idea inicial era relaciones raciales, luego se creó el CIDAP y el doctor Daniel Rubín de la Borbolla, un excelente antropólogo mexicano, me llamó, para trabajar con él, en calidad de asistente, y, el creía que en el mundo artesanal era muy importante el diseño en cuanto mejoraba la capacidad creativa de los artesanos, y así organizó cursos de diseño artesanal fuera del Ecuador, en varios países de América Latina, para personas con formación académica del área del diseño interesadas, y aquí cursos para artesanos artífices, también en la que el diseño era un elemento fundamental, entonces, la cultura popular que abordaba a la temática del CIDAP es muy vinculada a la antropología cultural, y además de eso pues, la artesanía es una expresión de la cultura popular, de manera que por esta coyuntura, dirigí varios de los cursos del diseño artesanal y obviamente me vinculé al área del diseño al observar cómo se davan los cursos, escuchar las conferencias y al tener contacto con diseñadores muy calificados, de los que recuerdo por ejemplo a Alfonso Soto Soria, profesor de diseño de la Universidad Nacional Autónoma de México, y Omar Arroyo, él es doctor en diseño por la Universidad de Ulm y profesor de la Facultad de Diseño de la Escuela Iberoamericana, entonces a raíz de esto me fui incorporando cada vez más e interesando por el diseño, y conociendo toda una serie de manifestaciones, por otra parte era yo en esa época Decano de Coordinación Académica de la Universidad de Cuenca (en realidad la UDA), nació con la Facultad de Filosofía, se creó la Facultad de Ciencias de la Administración y la idea era seguir creciendo en número de facultades, pensamos que algo que no había aquí, podría ser diseño, porque no había ninguna facultad y escuela de diseño universitaria en el Ecuador, de manera que intervine en que se cree esa escuela en la que ayudaron como asesores los dos diseñadores mexicanos que venían a dar aquí cursos del CIDAP y luego una diseñadora argentina con la que hice contactos a través del CIDAP, Dora Giordano, que inclusive se mantuvo como profesora de diseño durante varios años entonces esa es mi vinculación con el diseño.
Jaime Núñez del Arco
Bueno, mi nombre es Jaime Nuñez del Arco, trabajo en diseño gráfico desde hace aproximadamente unos 15 años, mis estudios realmente no son estudios en diseño en si, mi carrera realmente originalmente fue una carrera de publicista, y un poco a través de cómo se fueron dando las cosas en mi vida y a través de diversos mentores y diversos maestros que he tenido a lo largo de los años, empecé poco poco a diseñar, obviamente complementado con ya un poco más de educación, cursos etc. pero creo que a la larga tengo esa tema un poco "sui géneris" de no haber estudiado la carrera en si de diseñador y al fin y al cabo creo que eso me ayudó mucho como a tener una visión poco más abierta de lo que es diseño y tal vez no una visión tan académica, pero pude ver o involucrar otras cosas que tal vez era un poco intocable o que no se podía meter en lo que era diseño y nada, creo que al fin y al cabo me han ayudado mucho en mi carrera o en el trabajo que he hecho.
Paula Barragán
Soy diseñadora gráfica de profesión, me gradué de diseñadora gráfica, creo que porque cuando desde niña me gustó mucho trabajar con las manos, o sea, me di cuenta que tal vez era mejor en eso que en la lectura y en la biología, entonces a mí las clases de arte siempre me llamaron la atención, entonces siempre estuve como muy interesada en lo gráfico, en las manualidades, y entonces, cuando tuve que decidir por una profesión, obviamente, siempre hay la duda de que si uno se hace artista de qué va a vivir y qué problema va a ser, y entonces por eso escogí finalmente el diseño gráfico. Bueno, una anécdota ahí es que mi papá coleccionaba afiches en esa época, no sé, años sesentas y setentas, él siempre que se iba de viaje venía trayendo algún afiche de alguna muestra de arte, de algún grupo de teatro, de publicidad de alguna cosa, de sus viajes, y estaban estos afiches pegados en algunas partes de la casa y realmente me encantaban esos afiches, y entonces cuando dije “bueno, yo qué voy a ser” yo pensé, “quiero hacer afiches”, entonces por eso me decidí un poco por el diseño gráfico, estudié cuatro años en Nueva York, en el Pratt Institute, y finalmente cuando me gradué, trabajé en diseño textil primero, y después regresé acá al Ecuador y mi hermano, que había estudiado también diseño gráfico, ya tenía abierta una agencia de diseño, entonces empecé a trabajar con él, poco a poco me fui dando cuenta de que tal vez era rígido a veces lo del diseño gráfico, y habían como muchos límites en cuanto a que no había suficiente dinero para imprimir a full color entonces había que diseñar sólo en dos colores, el cliente necesitaba este tema preciso, y entonces, claro, de repente sentí que tenía ganas como de expandirme, de diseñar y dibujar y comunicar cosas que yo tenía y que yo quería comunicar, y entonces por eso fue que me salí un poco del diseño gráfico, en ese momento empecé a trabajar en las mañanas en la agencia de diseño en la oficina, y en la tarde en un taller de grabado, donde entonces aprendí sobre la serigrafía y sobre el grabado calcográfico, y en ese momento era como que dividía bastante, lo uno era el diseño, lo otro era arte, pero poco a poco se me ha ido fusionando, ya han pasado como veinte años de esto y yo ahora considero que trabajo mucho en las dos cosas, diría que más en el arte, soy grabadora, y trabajo mucho dibujando y pintando y entonces, no sé, estoy en la mitad de las dos cosas y me gusta mucho, si, las dos cosas, el diseño y el arte en sí.
Esteban Salgado
Hola, me llamo Esteban Salgado, nací en Quito, Ecuador, estudié aquí en el Instituto Metropolitano de Diseño, Diseño Gráfico, me gradué como tecnólogo, trabajé en mi estudio de diseño gráfico durante algunos años, trabajé también en el Diario El Comercio, he trabajado en algunas empresas antes de independizarme y años después viajé a los Estados Unidos, a Nueva York, para estudiar allá diseño gráfico, obtuve un título en la Escuela de Artes Visuales de Nueva York, viví durante cinco años allá en donde también tuve la oportunidad de trabajar en algunas empresas de diseño, en Nueva York, para luego regresar acá en el 2007, desde entonces dirijo una consultora de marca, que se llama Belesi, y dirijo también una organización cultural que se llama Grafitat, que nos dedicamos a promover el diseño y las artes visuales en el Ecuador, también he sido docente en universidades donde he impartido clases de diseño y comunicación.
Jose María Sáez
Sobre mi formación como arquitecto, yo fui estudiante y acabe la carrera en Madrid, entonces la formación en España ese rato en la politécnica de Madrid era fantástica, no sólo porque prácticamente era la única que existía en Madrid y entoces todos las personas interesantes acababan fluyendo ahí, sino porque había una gran masa crítica de arquitectos que pensaban de forma diferente y que confrontaban ideas, entonces para mí la formación en Madrid es, aparte de que pueda tener solideces en el ámbito técnico en una carrera larga, que tenía mucho énfasis en cálculo, mucho énfasis en construcción, muy muy cuerpo a tierra, lo que más me ha marcado de esa facultad ha sido la capacidad de generar ideas, de confrontar ideas, y de ver la arquitectura como una construcción que viene de nuestra interpretación del mundo, y tener contacto con esas figuras que ahora están más sacralizadas que antes todavía pero que eran nuestros profesores en distintas materias, ahora yo he tenido la suerte inmensa de ese mundo de buena formación y de arquitectura europea confrontarla después con una formación muchísimo más pragmática aquí en el Ecuador, en el que la libertad para hacer, tanto porque el ámbito normativo es muchísimo más relajado que en España, como porque he tenido la posibilidad de hacer, desde el ámbito académico, aquí como profesor, y desde el ámbito profesional aquí, la formación ha sido muy complementaria porque aquí se está trabajando con presupuestos que son más bajos, con una mayor libertad para poder hacer, en fin, yo creo que la mezcla de las dos cosas ha sido lo que me ha permitido tener la suerte de poder hacer la arquitectura que hemos hecho.
Guido Alvarez
A ver, yo soy ex Universidad del Azuay, o sea yo me gradué en diseño en la Universidad del Azuay, originalmente entré en arquitectura de hecho, estuve un semestre en arquitectura cuando acabé el colegio, pero fueron muchos numeritos para mí, no, bueno, previo a eso yo quería ser fotógrafo, o sea era lo mío, después supe que quería ser fotoperiodista, ya con los 10 años después, pero no había en esa época y de hecho todavía no hay aquí en el país, y entré en arquitectura, mi padre es arquitecto y yo seguía los pasos, pero el primer semestre no, no mismo fue, entonces me pasé a esta nueva carrera desconocida, que de hecho mi padre ayudó a fundar, y mi hermana ya asistía allí, pero sin saber de qué se trataba, esto de diseño, entonces entre Diseño cuatro años y medio, cinco después, me gradué de diseñador, empecé siendo diseñador de joyas como dos años, estuve en diseño de joyas, pero el mercado me lanzó al diseño gráfico, y empecé en diseño gráfico, era lo más fácil en la época en el sentido de producción de pláta, uno se compraba la computadora y conseguías clientes, hacías las cosas vs. tener el taller de lo que sea, cerámica o joyería o lo que sea, entonces empecé mi vida como diseñador de joyas, me pasé a diseño gráfico, trabaje primero para la Pasamanería, luego haciendo diseños de camisetas textiles, después trabajé para el Banco del Austro, haciendo toda la cuestión de publicidad, diseño corporativo, como la única persona trabajando dentro del Departamento de Mercadeo del Banco del Austro, y después de dos años creo, algo así, apliqué a una beca a la Fullbright, entonces eso es lo que me sacó este país, me fui a ser una una maestría en comunicación visual y diseño, entonces dos años estuve en Virginia Commonwealth University en Richmond, regresé al Ecuador, trabajé ya de profe para la Universidad del Azuay un semestre, y en la transición de ese semestre conseguí trabajo en, una oferta de trabajo en la San Francisco, entonces en la universidad San Francisco trabajé cinco años más o menos, dirigiendo toda el área de diseño, bueno primero como profesor de diseño y de arte, daba clases de cerámica y daba clases de diseño gráfico, y eventualmente me designaron como, bueno, al inicio fue como coordinador del departamento de fotografía, después me cambiaron y empecé, mejor dicho, continué siendo coordinador del área de diseño, de hecho empujé la idea de cambiar de diseño gráfico, en esa época, a diseño comunicacional, que es hasta el día de hoy en la San Francisco diseño comunicacional, estuve cinco años ahí y al final de los cinco años más o menos salí a estudiar el doctorado, unos amigos me contactaron al respecto y yo ya tenía idea de salir a lo del PhD, entonces asomó este programa que se llama MATX, como te comentaba, que es Media Art and Text, una combinación de medios masivos con publicidad, diseño y literatura inglesa, dos años de eso, en la mitad de ese período me contrataron, conseguí trabajo en la universidad que se llama St. Olaf, en Minnesota entonces ahí trabajé, pero ahí me cambié del área de diseño y me moví al área del arte, entonces en la Universidad de St. Olaf, que es en Northfield, que es una ciudad chiquita al sur de Minneapolis, ahí trabajé cuatro años de profesor de artes digitales, entonces estaba a cargo de, era un híbrido entre diseño gráfico y pintura digital, daba animación cuadro por cuadro, daba videoarte y también daba una clase compartida con otros profesores, a los estudiantes que se graduaban, es decir la exhibición, la última clase que tienen, hace, bueno después renuncié, no me adapté diré al sistema de la universidad, y además tenía pendiente lo de la tesis, la famosa disertación, entonces hasta agosto trabajé con ellos y desde septiembre del año pasado me dediqué a escribir la disertación, y hasta el día de hoy, o sea tengo un 90% de la disertación, espero defender en septiembre, y heme aquí de regreso al Ecuador viendo qué se hace.
Peter Mussfeldt
Me formé como diseñador más bien en Ecuador, estudié arte en Dusseldorf, que está en Alemania, y cuando llegué al Ecuador en base a una invitación de un compañero de estudios en Dusseldorf, me quedé, me daba cuenta en Ecuador que el artista no tiene como vivir, entonces me involucré en el arte gráfico haciendo diseño publicitario y todo eso, y me, cómo se puede decir, me formé realmente a través del tiempo, no he estudiado nunca diseño sino más bien arte libre y cuando llegué a Guayaquil contratado como director de arte para una agencia de publicidad que se llama Norlop, en ese entonces Norlop Thompson, me contrataron como director de arte y yo no estaba muy consciente que es realmente un director de arte, eso quiere decir que acepté, atrevido ¿no? y sencillamente me involucré, me gustó y poco a poco avanzamos en la profesión, pero realmente mi involucración con el diseño gráfico en el Ecuador es a base de lo que me enseñó el mercado, me enseñó el cliente, me enseñó el producto, así que si no tenía yo escuela, más bien en la necesidad de vivir, en la necesidad de plasmar lo que un cliente quiera, me formó.
Silvia Zeas
Mi nombre es Silvia Zeas, me gradúe en la Universidad del Azuay, realicé una maestría en Italia, y desde ahí ya son cinco años que vengo trabajando en la rama textil y moda, y he estado en más de 50 desfiles a nivel nacional e internacional, entonces eso es más la trayectoria.
Luis Tippan
Bueno, yo soy cuencano de nacimiento, me eduqué pues todo el tiempo en Guayaquil en el colegio cristobalino salesiano pues, estudié arquitectura por cuatro años, lamentablemente tuve que abandonar la carrera por falta de costos, no podíamos pagar, es una carrera que cuesta, fui autodidacta muchísimo tiempo pues tome la carrera en una ocasión, pero lamentablemente el título se me quedó atrapado y no lo pude terminar, y al cabo de unos seis, cinco años, lo he retomado y hoy en día sí soy licenciado en modas, tomé la carrera por dos años, el CONESUP nos dio la prioridad a diseñadores relevantes del país a tomar la carrera y hoy en día sí me siento con el aval de ser un profesional, mi experiencia es aproximadamente de 33 años en el mundo de la moda, como hobby ocho años, y pública en públicos 25 años, ya públicamente, siempre comenzó como una motivación, como algo de vanidad, siempre viendo la moda, siempre en esa época la moda era tan restringida y nuestro medio era tan precario, porque ser diseñador, modista o costurero era una cosa que llamaba mucho la atención, no es como hoy que ser diseñador pasa siendo una profesión más, mi experiencia ha sido muy muy buena pues he tenido la oportunidad de presentarme en varios países, que es lo que más me ha llenado porque en mi país también lo presento anualmente dos veces al año.
Jorge Ordóñez
Tengo 33 años, llevo tres años de docente en la Facultad de Arquitectura, la cátedra que llevo es Diseño y Análisis Arquitectónico, he estado involucrado en ese medio, recientemente, hace un par de años, terminé la maestría de Proyectos Arquitectónicos en la Universidad de Cuenca, donde se potenció esta búsqueda del diseño que debe estar en ese ámbito en el país y la ciudad y con el que establecí bastantes vínculos a nivel del Ecuador.
Robinson Vega
Me llamo Robinson Vega, soy arquitecto, me gradué en la Universidad Católica Santiago de Guayaquil, estoy actualmente cursando una de las maestrías de diseño arquitectónico en la Universidad de Cuenca y básicamente mi trabajo ha estado en dos campos, profesionalmente, en el campo de la restauración y en el campo de la investigación y construcción en caña guadúa.
Oswaldo Páez
Bueno, ya que me preguntas algo sobre mi formación, yo obtuve mi título de arquitecto en la Universidad Central del Ecuador, estudiar arquitectura implicaba siete años de esfuerzos, luego de eso tuve la suerte de ganar una beca en la Agencia Española de Cooperación Iberoamericana en Madrid para hacer mi masterado en Barcelona en la Universidad Politécnica de Cataluña, en donde pues me tocó estar desde el 92 hasta el 95, yendo y viniendo de Ecuador desde luego, y luego pues, cuando las condiciones fueron propicias, pude hacer mi doctorado en la Universidad Politécnica de Cataluña desde el año 2004 hasta hasta el año 2010, esta última excelencia académica fue para mi muy importante puesto que ya la inicié siendo una persona relativamente formada y relativamente madura, y tuve la suerte de obtener la máxima calificación, 10/10, y el "Cum Laude", La Universidad Politécnica de Cataluña publicó en la red mi tesis doctoral sobre la ciudad globalizada, que está a disposición de quien desee verla gratis, y se titula "La ciudad de la presencia, narrativas, perdón, memorias deseos y narrativas" esto en cuanto a mi formación académica.
María Augusta Hermida
Te cuento que mi vida, mi formación académica ha tenido altibajos, yo empecé en la Politécnica Nacional estudiando ingeniería de Sistemas, estuve ahí hasta cuarto año y cuando avanzaba en mi carrera descubrí que me interesaba mucho las ciencias sociales, el tema de la sociedad en realidad, y decidí dejar la carrera de sistemas y me cambié a sociología, en ese momento me casé y vine a vivir en Cuenca, y desde esa fecha estoy viviendo aquí, y cuando yo había nacido mi primer hijo decidí entrar arquitectura que era una de mis pasiones de niña, pero que bueno, por sustancias de la vida, no pude entrar a esa facultad, estaba realmente en paro la Facultad de Arquitectura de la Universidad Central cuando a mí me tocó entrar, y ahí empecé arquitectura aquí en Cuenca conjuntamente con mi hermana que había venido a vivir en Cuenca, y a partir de ahí descubrí que era realmente mi pasión la arquitectura, pero todo aquello que había aprendido tanto en ingeniería, como en sociología y filosofía, porque también entré aquí en la UDA, a la Facultad de Filosofía y de Teología, fue haciéndoles paralelamente a las dos carreras, me sirvió muchísimo, entonces cuando ya estuve en arquitectura, de ahí si me fui de largo, cuando acabé la carrera me fui a Barcelona, ahí estudié el doctorado de proyectos arquitectónicos y también una maestría de informatización de proyectos, con esta formación regresé al Ecuador y me integré a la Universidad de Cuenca.
Pablo Iturralde
Mi nombre es Pablo Iturralde, soy diseñador gráfico, estudié en Quito en el Instituto Latinoamericano de Diseño Gráfico, hice un curso posterior en Montreal, en un instituto de creación artística, soy diseñador hace veinte años y vivo y trabajo en Quito.
Juan Carlos Lazo
Como habrán podido ver, todos nuestros invitados tienen una formación y una experiencia que avala su presencia en este curso, si deseas saber más sobre ellos puedes hacerlo ingresando a nuestra página web www.haremoshistoria.net/invitados.
De formación soy arquitecto, y de corazón artista, creativo, mi primera educación superior la hice en Cuenca, de la cual me siento super orgulloso y contento, luego fui becado a la Universidad Nacional de Arquitectura, Arte y Diseño en Suecia, en Estocolmo, donde pasé cuatro años ahí mi formación básica fue Arquitectura de Interiores y luego con especialidades en diseño de muebles, diseño industrial y, con mucho énfasis en el arte, digamos yo tengo una herencia genética, se puede decir, de mi padre que fue igualmente arquitecto y también artista, entonces básicamente son los estudios que he hecho.
José Miguel Mantilla
Yo soy José Miguel Mantilla, soy arquitecto, mi formación ha sido una formación formal ha sido en la Universidad San Francisco de Quito, donde estamos, donde soy profesor, hice una maestría en Barcelona, en la Universidad Politécnica de Cataluña, aparte he tratado de aprender por mi cuenta de muchos modos, sobre todo leyendo, que creo que es como uno mejor se forma, directamente curioseando lo que a uno le interesa, mi experiencia como arquitecto la inicié hace no sé ya cuantos años, alrededor del año 99, desde allí ejerzo la profesión libremente en mi oficina, una oficina que comparto con mi socio, Mario Cueva, es el Colectivo Arquitectura, y soy profesor aquí en la Universidad, profesor de arquitectura desde más o menos el año 2000.
Juan Lorenzo Barragán
Yo soy un comunicador visual, diseñador gráfico, puedo decir y siento que tengo de ambos, es un oficio que no va el uno sin el otro, y yo empecé siendo fotógrafo, estudié arquitectura, y cuando estuve en la universidad, estudié una mezcla de carreras que tenían que ver con la imagen, y la comunicación, y entre esas tomé una especialidad en diseño de comunicación que se llamaba, y cine, aparte ya era fotógrafo, entonces con esa base cuando salí de la universidad empecé a hacer trabajo e intenté hacer un poco de cine, pero hace 30 y pico de años era prácticamente imposible porque no había dinero, a no ser que tuvieras un finansista, que yo no tenía, y terminé haciendo lo que hago ahora y que me gusta muchísimo, que es diseño gráfico.
Rodney Verdezoto
Me gradué como diseñador industrial en la Metro en el año 90, antes de eso fui bastante mal alumno en el colegio, pero después descubrí que el problema era la metodología, y la metro me cambió totalmente la vida y entrar en este mundo creativo, realmente fue algo increíble, luego de estudiar en la Metro, hice mi primer proyecto, fue una cosa muy especial, fue el diseño interior de un barco, no me había subido nunca a uno, entonces fue un reto bastante grande y desde ahí siempre han sido todos retos en mi vida, en el año 91 me fui a vivir a España, la familia de mi madre tiene parientes allá, entonces me fui a estudiar diseño interior en Zaragoza, estuve un año y por problemas familiares tuve que volver a país, al regresar al Ecuador, igual vino otro reto bastante grande que fue el diseño interior del banco de Guayaquil en Ambato, empezaba un cambio justo estructural en el banco y un cambio de imagen, y trabajamos ese proyecto muy muy interesante, en el año 93 vino una oportunidad que creo que ha sido una de los mejores que he tenido en la vida y fue entrar en la empresa ATU, de aquí del Ecuador, de muebles de oficina, y durante cinco años pude explotar toda la creatividad, primero aprender muchísimo de mobiliario de oficina y desarrollar las líneas ecuatorianas de muebles, que tienen ahora ahí, en el año 98, estando por salir de ATU, nos invitaron a participar en la Feria de Milán, a la empresa ATU, yo diseñe una silla muy especial que es la silla Miró, ATU la llevaba a la silla a la feria pero no querían que yo vaya, así que por ayuda de la directora de la Metro, Giovanna Buchelli, decidí renunciar a la empresa, vender el auto, y esto fue en tres días, vendi el auto, cogí la plata, me compré el pasaje y el día viernes estaba en Milán, y estuve con la silla y fue la mejor decisión que tomé en la vida por que la silla fue escogida entre los mejores productos de la feria y me cambió la vida, decidí quedarme un mes allá, asimilar el diseño de otra manera, entrevistar a diseñadores muy conocidos, y me di cuenta que al regreso tenía que montar mi oficina, entonces ahí ya en el país en el 98 decidí ponerme mi propia oficina de diseño, con el concepto claro de solucionar, esa era la idea, solucionar a los demás, a los clientes, lo que necesiten, durante muchos años desarollé mi oficina, generé muchos proyectos a nivel nacional, y en el 2008 tuve la oportunidad de vivir en Colombia y recibir la lección más adicional que fue ventas, y eso cambió totalmente mi visión del diseño, regresé al Ecuador y desde ahí hasta la actualidad me dedico a solucionar los problemas de los clientes, en todo lo que necesiten, no solo en el diseño.
Rómulo Moya
De formación soy arquitecto, con título profesional digamos, tengo una formación autodidacta de diseñador gráfico, trabajo más o menos 32 años como diseñador gráfico, me formé en la Universidad Central como arquitecto y he tenido una dilatada trayectoria trabajando en diseño de identidad corporativa, en diseño editorial y en el campo de la teoría del diseño y de la arquitectura, eso es lo que puedo decir así a "grosso modo".
Raúl Guarderas
Llevo trabajando en el sector del diseño industrial desde el año 1990, después de haberme graduado en en Italia, en Milán, y después de haber hecho un diplomado en el año 91, en ese proceso de formación traté de juntar diferentes directrices del diseño, el diseño industrial, el interiorismo y de alguna manera otras áreas que están quizá fusionadas, que es montajes museográficos y montajes efímeros, por lo tanto he trabajado, puedo decirles en estas diversas áreas. Soy quizá uno de los últimos egresados del Politécnico de Milano, donde la metodología era diferente a la que actualmente sigue vigente y tuve la suerte de ser parte de un proyecto experimental académico del maestro del minimalismo italiano AG Fronzoni, que es ese diplomado que había mencionado, y siento que esos dos componentes marcaron mucho mi formación.
Julia Tamayo
Soy Julia Tamayo, creo que soy creativa por convicción, de profesión arquitecta, me gradué en la Universidad de Cuenca, hice un posgrado en diseño industrial en la UNAM en México, que más, bueno, soy especialista en textiles, dentro del área de diseño industrial tengo una especialidad en textiles, he trabajado en la docencia toda mi vida, que ya es larga, esto es aprendiendo más que enseñando porque creo que esa es la vida y esa es la misión de un docente, he dado muchas asignaturas teóricas, prácticas, talleres. He enseñado en varias escuelas, siempre referidas eso si, al problema del habitat y del diseño, me inicié trabajando en la escuela de Artes Visuales, en ese entonces Bellas Artes, en la Universidad de Cuenca, daba unas cátedras de diseño básico en donde involucraba mucha creatividad, después fui a hacer el posgrado en México y ahí después de hacer el posgrado me quedé trabajando en el mismo posgrado, daba materiales y procesos, tuve también la oportunidad también de trabajar en una ENEP Aragón de la misma UNAM dando diseño básico, involucrándome más bien en el área de diseño de objetos, de esas experiencias de enseñanza ya vine aquí a la UDA, directamente a la carrera de diseño, y bueno pues ahí empecé trabajando desde diseño gráfico hasta textiles, igualmente dando materias todo, prácticas, talleres, tecnologías aunque mi área y mi especialidad son los textiles. En la Universidad de Cuenca también he trabajado y sigo trabajando en el área de los talleres, en donde se trabajan proyectos relacionados con el hábitat, desde el uno al cinco, por lo tanto he abarcado muchas problemáticas, dentro de la docencia y práctica también he trabajado y sostenidamente en muchos proyectos artesanales, en algunos sectores de aquí y del país en general, igual aquí más he aprendido que he enseñado y, bueno, son gente adulta con la que he trabajado en donde las experiencias de vida de ellos me han enriquecido muchísimo, que más, como complemento a la docencia también he trabajado en la administración de la misma docencia, pasé como unos 4, 5, 6 años en la dirección de la carrera de textiles y moda en la UDA, después tuve un año en la dirección de diseño de la estatal, de la Escuela de Artes de la estatal, y desde hace unos cuatro meses estoy en la Dirección de Posgrados de la universidad, del Centro de Arquitectura, del Centro de Posgrados de Arquitectura de la Universida Estatal. Qué he realizado, pues he realizado creo que, construido algunas casas, restauración también de otras casas, de objetos, diseños, he diseñado telas en telar, en bordados, ropa, ropa de alta costura, de fantasía, algunos que otros objetos, con Genoveva Malo tenemos una marca que se llama Signum, que ha sido una más bien un espacio, un compromiso de vida más que nada porque dentro de la docencia, como que uno tiene que traducir todo lo que aprende y lo que sabe en algo, entonces en esto en Signum hemos diseñado muchas cosas, muchos objetos sobre todo, y es una marca, es un negocio, es una idea, pero desgraciadamente esto va detrás de la docencia, entonces no tiene ni el protagonismo, ni se le ha dado toda la importancia que tiene a la marca.
Mario Arias
Bueno básicamente mis primeros años de diseño industrial los hago en el Instituto Metropolitano de Diseño, luego siento la necesidad de buscar otros escalas, siempre tuvo mucha admiración por la arquitectura, mi papá estuvo muy presente en mi vida desde chiquito entonces en esa búsqueda y un poco emulando sus pasos fui a París, ahí ingresé a la Escuela de Artes Aplicadas, una escuela muy prestigiosa de difícil acceso pero tuve la suerte de ingresar, y ahí hago tres años de arquitectura y diseño conceptual, regreso al país, trabajo en ATU, es el primer trabajo de diseño industrial que yo hago, hago una línea de muebles, básicamente escritorios, participo en algunas líneas de sillas, de sillonería también, luego me independizo, formo mi empresa Arias Design Group con mi hermano Mauricio y con mi papá, esto fue ya hace casi 16 años, y lo que he hecho es viajar constantemente a especializarme en ciertas cosas, por ejemplo en la Habana, en el Instituto de La Habana de Diseño, en lo que fue diseñado con recursos bajos, con poco presupuesto, luego estuve en Rotterdam también haciendo un curso sobre lo que son las tendencias hasta el 2020 a nivel de colores, cromática, texturas, formas, y luego de eso ha sido básicamente desarrollo profesional práctico. Yo he incursionado en la parte de arquitectura, he hecho un poco de diseño de mobiliario, tenía mi propio almacén de muebles también que lo tuve durante seis años, que fue una etapa muy linda de mucho desarrollo, he hecho diseño industrial para algunas empresas y básicamente el diseño interior que sería donde talvez más me desarrollado, todo lo que es diseño corporativo que es ahora la línea que más nos manejamos, bancos, empresas, industrias.
Claudio Malo
Me gradué en la Universidad de Cuenca de Doctor en Filosofía, siempre me interesó un contacto más concreto con la realidad, de manera que fui a Chicago y allí estudié antropología cultural, que es una disciplina en la que el trabajo de campo es fundamental, es decir, un contacto inmediato con la realidad en los distintos ámbitos, cuando regresé inicié mi actividad de antropólogo trabajando algo con los Shuar, mi idea inicial era relaciones raciales, luego se creó el CIDAP y el doctor Daniel Rubín de la Borbolla, un excelente antropólogo mexicano, me llamó, para trabajar con él, en calidad de asistente, y, el creía que en el mundo artesanal era muy importante el diseño en cuanto mejoraba la capacidad creativa de los artesanos, y así organizó cursos de diseño artesanal fuera del Ecuador, en varios países de América Latina, para personas con formación académica del área del diseño interesadas, y aquí cursos para artesanos artífices, también en la que el diseño era un elemento fundamental, entonces, la cultura popular que abordaba a la temática del CIDAP es muy vinculada a la antropología cultural, y además de eso pues, la artesanía es una expresión de la cultura popular, de manera que por esta coyuntura, dirigí varios de los cursos del diseño artesanal y obviamente me vinculé al área del diseño al observar cómo se davan los cursos, escuchar las conferencias y al tener contacto con diseñadores muy calificados, de los que recuerdo por ejemplo a Alfonso Soto Soria, profesor de diseño de la Universidad Nacional Autónoma de México, y Omar Arroyo, él es doctor en diseño por la Universidad de Ulm y profesor de la Facultad de Diseño de la Escuela Iberoamericana, entonces a raíz de esto me fui incorporando cada vez más e interesando por el diseño, y conociendo toda una serie de manifestaciones, por otra parte era yo en esa época Decano de Coordinación Académica de la Universidad de Cuenca (en realidad la UDA), nació con la Facultad de Filosofía, se creó la Facultad de Ciencias de la Administración y la idea era seguir creciendo en número de facultades, pensamos que algo que no había aquí, podría ser diseño, porque no había ninguna facultad y escuela de diseño universitaria en el Ecuador, de manera que intervine en que se cree esa escuela en la que ayudaron como asesores los dos diseñadores mexicanos que venían a dar aquí cursos del CIDAP y luego una diseñadora argentina con la que hice contactos a través del CIDAP, Dora Giordano, que inclusive se mantuvo como profesora de diseño durante varios años entonces esa es mi vinculación con el diseño.
Jaime Núñez del Arco
Bueno, mi nombre es Jaime Nuñez del Arco, trabajo en diseño gráfico desde hace aproximadamente unos 15 años, mis estudios realmente no son estudios en diseño en si, mi carrera realmente originalmente fue una carrera de publicista, y un poco a través de cómo se fueron dando las cosas en mi vida y a través de diversos mentores y diversos maestros que he tenido a lo largo de los años, empecé poco poco a diseñar, obviamente complementado con ya un poco más de educación, cursos etc. pero creo que a la larga tengo esa tema un poco "sui géneris" de no haber estudiado la carrera en si de diseñador y al fin y al cabo creo que eso me ayudó mucho como a tener una visión poco más abierta de lo que es diseño y tal vez no una visión tan académica, pero pude ver o involucrar otras cosas que tal vez era un poco intocable o que no se podía meter en lo que era diseño y nada, creo que al fin y al cabo me han ayudado mucho en mi carrera o en el trabajo que he hecho.
Paula Barragán
Soy diseñadora gráfica de profesión, me gradué de diseñadora gráfica, creo que porque cuando desde niña me gustó mucho trabajar con las manos, o sea, me di cuenta que tal vez era mejor en eso que en la lectura y en la biología, entonces a mí las clases de arte siempre me llamaron la atención, entonces siempre estuve como muy interesada en lo gráfico, en las manualidades, y entonces, cuando tuve que decidir por una profesión, obviamente, siempre hay la duda de que si uno se hace artista de qué va a vivir y qué problema va a ser, y entonces por eso escogí finalmente el diseño gráfico. Bueno, una anécdota ahí es que mi papá coleccionaba afiches en esa época, no sé, años sesentas y setentas, él siempre que se iba de viaje venía trayendo algún afiche de alguna muestra de arte, de algún grupo de teatro, de publicidad de alguna cosa, de sus viajes, y estaban estos afiches pegados en algunas partes de la casa y realmente me encantaban esos afiches, y entonces cuando dije “bueno, yo qué voy a ser” yo pensé, “quiero hacer afiches”, entonces por eso me decidí un poco por el diseño gráfico, estudié cuatro años en Nueva York, en el Pratt Institute, y finalmente cuando me gradué, trabajé en diseño textil primero, y después regresé acá al Ecuador y mi hermano, que había estudiado también diseño gráfico, ya tenía abierta una agencia de diseño, entonces empecé a trabajar con él, poco a poco me fui dando cuenta de que tal vez era rígido a veces lo del diseño gráfico, y habían como muchos límites en cuanto a que no había suficiente dinero para imprimir a full color entonces había que diseñar sólo en dos colores, el cliente necesitaba este tema preciso, y entonces, claro, de repente sentí que tenía ganas como de expandirme, de diseñar y dibujar y comunicar cosas que yo tenía y que yo quería comunicar, y entonces por eso fue que me salí un poco del diseño gráfico, en ese momento empecé a trabajar en las mañanas en la agencia de diseño en la oficina, y en la tarde en un taller de grabado, donde entonces aprendí sobre la serigrafía y sobre el grabado calcográfico, y en ese momento era como que dividía bastante, lo uno era el diseño, lo otro era arte, pero poco a poco se me ha ido fusionando, ya han pasado como veinte años de esto y yo ahora considero que trabajo mucho en las dos cosas, diría que más en el arte, soy grabadora, y trabajo mucho dibujando y pintando y entonces, no sé, estoy en la mitad de las dos cosas y me gusta mucho, si, las dos cosas, el diseño y el arte en sí.
Esteban Salgado
Hola, me llamo Esteban Salgado, nací en Quito, Ecuador, estudié aquí en el Instituto Metropolitano de Diseño, Diseño Gráfico, me gradué como tecnólogo, trabajé en mi estudio de diseño gráfico durante algunos años, trabajé también en el Diario El Comercio, he trabajado en algunas empresas antes de independizarme y años después viajé a los Estados Unidos, a Nueva York, para estudiar allá diseño gráfico, obtuve un título en la Escuela de Artes Visuales de Nueva York, viví durante cinco años allá en donde también tuve la oportunidad de trabajar en algunas empresas de diseño, en Nueva York, para luego regresar acá en el 2007, desde entonces dirijo una consultora de marca, que se llama Belesi, y dirijo también una organización cultural que se llama Grafitat, que nos dedicamos a promover el diseño y las artes visuales en el Ecuador, también he sido docente en universidades donde he impartido clases de diseño y comunicación.
Jose María Sáez
Sobre mi formación como arquitecto, yo fui estudiante y acabe la carrera en Madrid, entonces la formación en España ese rato en la politécnica de Madrid era fantástica, no sólo porque prácticamente era la única que existía en Madrid y entoces todos las personas interesantes acababan fluyendo ahí, sino porque había una gran masa crítica de arquitectos que pensaban de forma diferente y que confrontaban ideas, entonces para mí la formación en Madrid es, aparte de que pueda tener solideces en el ámbito técnico en una carrera larga, que tenía mucho énfasis en cálculo, mucho énfasis en construcción, muy muy cuerpo a tierra, lo que más me ha marcado de esa facultad ha sido la capacidad de generar ideas, de confrontar ideas, y de ver la arquitectura como una construcción que viene de nuestra interpretación del mundo, y tener contacto con esas figuras que ahora están más sacralizadas que antes todavía pero que eran nuestros profesores en distintas materias, ahora yo he tenido la suerte inmensa de ese mundo de buena formación y de arquitectura europea confrontarla después con una formación muchísimo más pragmática aquí en el Ecuador, en el que la libertad para hacer, tanto porque el ámbito normativo es muchísimo más relajado que en España, como porque he tenido la posibilidad de hacer, desde el ámbito académico, aquí como profesor, y desde el ámbito profesional aquí, la formación ha sido muy complementaria porque aquí se está trabajando con presupuestos que son más bajos, con una mayor libertad para poder hacer, en fin, yo creo que la mezcla de las dos cosas ha sido lo que me ha permitido tener la suerte de poder hacer la arquitectura que hemos hecho.
Guido Alvarez
A ver, yo soy ex Universidad del Azuay, o sea yo me gradué en diseño en la Universidad del Azuay, originalmente entré en arquitectura de hecho, estuve un semestre en arquitectura cuando acabé el colegio, pero fueron muchos numeritos para mí, no, bueno, previo a eso yo quería ser fotógrafo, o sea era lo mío, después supe que quería ser fotoperiodista, ya con los 10 años después, pero no había en esa época y de hecho todavía no hay aquí en el país, y entré en arquitectura, mi padre es arquitecto y yo seguía los pasos, pero el primer semestre no, no mismo fue, entonces me pasé a esta nueva carrera desconocida, que de hecho mi padre ayudó a fundar, y mi hermana ya asistía allí, pero sin saber de qué se trataba, esto de diseño, entonces entre Diseño cuatro años y medio, cinco después, me gradué de diseñador, empecé siendo diseñador de joyas como dos años, estuve en diseño de joyas, pero el mercado me lanzó al diseño gráfico, y empecé en diseño gráfico, era lo más fácil en la época en el sentido de producción de pláta, uno se compraba la computadora y conseguías clientes, hacías las cosas vs. tener el taller de lo que sea, cerámica o joyería o lo que sea, entonces empecé mi vida como diseñador de joyas, me pasé a diseño gráfico, trabaje primero para la Pasamanería, luego haciendo diseños de camisetas textiles, después trabajé para el Banco del Austro, haciendo toda la cuestión de publicidad, diseño corporativo, como la única persona trabajando dentro del Departamento de Mercadeo del Banco del Austro, y después de dos años creo, algo así, apliqué a una beca a la Fullbright, entonces eso es lo que me sacó este país, me fui a ser una una maestría en comunicación visual y diseño, entonces dos años estuve en Virginia Commonwealth University en Richmond, regresé al Ecuador, trabajé ya de profe para la Universidad del Azuay un semestre, y en la transición de ese semestre conseguí trabajo en, una oferta de trabajo en la San Francisco, entonces en la universidad San Francisco trabajé cinco años más o menos, dirigiendo toda el área de diseño, bueno primero como profesor de diseño y de arte, daba clases de cerámica y daba clases de diseño gráfico, y eventualmente me designaron como, bueno, al inicio fue como coordinador del departamento de fotografía, después me cambiaron y empecé, mejor dicho, continué siendo coordinador del área de diseño, de hecho empujé la idea de cambiar de diseño gráfico, en esa época, a diseño comunicacional, que es hasta el día de hoy en la San Francisco diseño comunicacional, estuve cinco años ahí y al final de los cinco años más o menos salí a estudiar el doctorado, unos amigos me contactaron al respecto y yo ya tenía idea de salir a lo del PhD, entonces asomó este programa que se llama MATX, como te comentaba, que es Media Art and Text, una combinación de medios masivos con publicidad, diseño y literatura inglesa, dos años de eso, en la mitad de ese período me contrataron, conseguí trabajo en la universidad que se llama St. Olaf, en Minnesota entonces ahí trabajé, pero ahí me cambié del área de diseño y me moví al área del arte, entonces en la Universidad de St. Olaf, que es en Northfield, que es una ciudad chiquita al sur de Minneapolis, ahí trabajé cuatro años de profesor de artes digitales, entonces estaba a cargo de, era un híbrido entre diseño gráfico y pintura digital, daba animación cuadro por cuadro, daba videoarte y también daba una clase compartida con otros profesores, a los estudiantes que se graduaban, es decir la exhibición, la última clase que tienen, hace, bueno después renuncié, no me adapté diré al sistema de la universidad, y además tenía pendiente lo de la tesis, la famosa disertación, entonces hasta agosto trabajé con ellos y desde septiembre del año pasado me dediqué a escribir la disertación, y hasta el día de hoy, o sea tengo un 90% de la disertación, espero defender en septiembre, y heme aquí de regreso al Ecuador viendo qué se hace.
Peter Mussfeldt
Me formé como diseñador más bien en Ecuador, estudié arte en Dusseldorf, que está en Alemania, y cuando llegué al Ecuador en base a una invitación de un compañero de estudios en Dusseldorf, me quedé, me daba cuenta en Ecuador que el artista no tiene como vivir, entonces me involucré en el arte gráfico haciendo diseño publicitario y todo eso, y me, cómo se puede decir, me formé realmente a través del tiempo, no he estudiado nunca diseño sino más bien arte libre y cuando llegué a Guayaquil contratado como director de arte para una agencia de publicidad que se llama Norlop, en ese entonces Norlop Thompson, me contrataron como director de arte y yo no estaba muy consciente que es realmente un director de arte, eso quiere decir que acepté, atrevido ¿no? y sencillamente me involucré, me gustó y poco a poco avanzamos en la profesión, pero realmente mi involucración con el diseño gráfico en el Ecuador es a base de lo que me enseñó el mercado, me enseñó el cliente, me enseñó el producto, así que si no tenía yo escuela, más bien en la necesidad de vivir, en la necesidad de plasmar lo que un cliente quiera, me formó.
Silvia Zeas
Mi nombre es Silvia Zeas, me gradúe en la Universidad del Azuay, realicé una maestría en Italia, y desde ahí ya son cinco años que vengo trabajando en la rama textil y moda, y he estado en más de 50 desfiles a nivel nacional e internacional, entonces eso es más la trayectoria.
Luis Tippan
Bueno, yo soy cuencano de nacimiento, me eduqué pues todo el tiempo en Guayaquil en el colegio cristobalino salesiano pues, estudié arquitectura por cuatro años, lamentablemente tuve que abandonar la carrera por falta de costos, no podíamos pagar, es una carrera que cuesta, fui autodidacta muchísimo tiempo pues tome la carrera en una ocasión, pero lamentablemente el título se me quedó atrapado y no lo pude terminar, y al cabo de unos seis, cinco años, lo he retomado y hoy en día sí soy licenciado en modas, tomé la carrera por dos años, el CONESUP nos dio la prioridad a diseñadores relevantes del país a tomar la carrera y hoy en día sí me siento con el aval de ser un profesional, mi experiencia es aproximadamente de 33 años en el mundo de la moda, como hobby ocho años, y pública en públicos 25 años, ya públicamente, siempre comenzó como una motivación, como algo de vanidad, siempre viendo la moda, siempre en esa época la moda era tan restringida y nuestro medio era tan precario, porque ser diseñador, modista o costurero era una cosa que llamaba mucho la atención, no es como hoy que ser diseñador pasa siendo una profesión más, mi experiencia ha sido muy muy buena pues he tenido la oportunidad de presentarme en varios países, que es lo que más me ha llenado porque en mi país también lo presento anualmente dos veces al año.
Jorge Ordóñez
Tengo 33 años, llevo tres años de docente en la Facultad de Arquitectura, la cátedra que llevo es Diseño y Análisis Arquitectónico, he estado involucrado en ese medio, recientemente, hace un par de años, terminé la maestría de Proyectos Arquitectónicos en la Universidad de Cuenca, donde se potenció esta búsqueda del diseño que debe estar en ese ámbito en el país y la ciudad y con el que establecí bastantes vínculos a nivel del Ecuador.
Robinson Vega
Me llamo Robinson Vega, soy arquitecto, me gradué en la Universidad Católica Santiago de Guayaquil, estoy actualmente cursando una de las maestrías de diseño arquitectónico en la Universidad de Cuenca y básicamente mi trabajo ha estado en dos campos, profesionalmente, en el campo de la restauración y en el campo de la investigación y construcción en caña guadúa.
Oswaldo Páez
Bueno, ya que me preguntas algo sobre mi formación, yo obtuve mi título de arquitecto en la Universidad Central del Ecuador, estudiar arquitectura implicaba siete años de esfuerzos, luego de eso tuve la suerte de ganar una beca en la Agencia Española de Cooperación Iberoamericana en Madrid para hacer mi masterado en Barcelona en la Universidad Politécnica de Cataluña, en donde pues me tocó estar desde el 92 hasta el 95, yendo y viniendo de Ecuador desde luego, y luego pues, cuando las condiciones fueron propicias, pude hacer mi doctorado en la Universidad Politécnica de Cataluña desde el año 2004 hasta hasta el año 2010, esta última excelencia académica fue para mi muy importante puesto que ya la inicié siendo una persona relativamente formada y relativamente madura, y tuve la suerte de obtener la máxima calificación, 10/10, y el "Cum Laude", La Universidad Politécnica de Cataluña publicó en la red mi tesis doctoral sobre la ciudad globalizada, que está a disposición de quien desee verla gratis, y se titula "La ciudad de la presencia, narrativas, perdón, memorias deseos y narrativas" esto en cuanto a mi formación académica.
María Augusta Hermida
Te cuento que mi vida, mi formación académica ha tenido altibajos, yo empecé en la Politécnica Nacional estudiando ingeniería de Sistemas, estuve ahí hasta cuarto año y cuando avanzaba en mi carrera descubrí que me interesaba mucho las ciencias sociales, el tema de la sociedad en realidad, y decidí dejar la carrera de sistemas y me cambié a sociología, en ese momento me casé y vine a vivir en Cuenca, y desde esa fecha estoy viviendo aquí, y cuando yo había nacido mi primer hijo decidí entrar arquitectura que era una de mis pasiones de niña, pero que bueno, por sustancias de la vida, no pude entrar a esa facultad, estaba realmente en paro la Facultad de Arquitectura de la Universidad Central cuando a mí me tocó entrar, y ahí empecé arquitectura aquí en Cuenca conjuntamente con mi hermana que había venido a vivir en Cuenca, y a partir de ahí descubrí que era realmente mi pasión la arquitectura, pero todo aquello que había aprendido tanto en ingeniería, como en sociología y filosofía, porque también entré aquí en la UDA, a la Facultad de Filosofía y de Teología, fue haciéndoles paralelamente a las dos carreras, me sirvió muchísimo, entonces cuando ya estuve en arquitectura, de ahí si me fui de largo, cuando acabé la carrera me fui a Barcelona, ahí estudié el doctorado de proyectos arquitectónicos y también una maestría de informatización de proyectos, con esta formación regresé al Ecuador y me integré a la Universidad de Cuenca.
Pablo Iturralde
Mi nombre es Pablo Iturralde, soy diseñador gráfico, estudié en Quito en el Instituto Latinoamericano de Diseño Gráfico, hice un curso posterior en Montreal, en un instituto de creación artística, soy diseñador hace veinte años y vivo y trabajo en Quito.
Juan Carlos Lazo
Como habrán podido ver, todos nuestros invitados tienen una formación y una experiencia que avala su presencia en este curso, si deseas saber más sobre ellos puedes hacerlo ingresando a nuestra página web www.haremoshistoria.net/invitados.